Алексе́й Дени́сович Ди́кий (настоящая фамилия — Ди́ков) (, Екатеринослав — 1 октября 1955, Москва) — русский и советский актёр, театральный режиссёр и педагог. Основатель и руководитель Студии Дикого (1931—1936), главный режиссёр Большого драматического театра (1936—1937). Народный артист СССР (1949), лауреат Сталинской премии (1946, 1947, 1949 — дважды, 1950).

Биография

В Российской империи Родился (по другим источникам ) в Екатеринославе (ныне — Днепр, Украина) в бедной крестьянской семье Дениса Ефимовича и Анны Васильевны Диковых. Отец был неизлечимо болен, трудиться не мог, и всю семью кормила мать, работавшая портнихой.

С раннего детства увлёкся театром под влиянием старшей сестры, актрисы Марии Диковой, и её мужа — режиссёра и антрепренёра Украинской музыкальной драмы в Харькове Алексея Суходольского, в спектаклях которого участвовал с шести лет.

Окончил начальную школу и городское четырёхклассное училище. В 1904—1907 годах учился в Харьковском реальном училище. В 1907—1908 годах отбывал воинскую повинность вольноопределяющимся Пензенского 121-го пехотного полка. Дарование молодого артиста открыл актёр Московского Художественного театра Илья Уралов, пригласив его на обучение в студию при театре.

В 1909 году переехал в Москву и поступил на частные драматические курсы актрисы МХТ Софьи Халютиной, где занимался вплоть до 1912 года у Константина Марджанова и Вахтанга Мчеделова.

Не знаю уж, чем руководствовались мои экзаменаторы, решившись взять в русскую театральную школу украинского хлопца с откровенным «хохлацким» выговором… но только я был принят и даже спустя некоторое время освобождён от платы за обучение… что допускалось лишь в отношении учеников, на которых возлагали известные надежды.

В августе 1910 года вошёл в труппу МХТ, был занят в массовках. В 1911 году успешно дебютировал в роли слуги Мишки в «Ревизоре» и небольшой роли судебного пристава (дряхлого старика) в пьесе «Живой труп». В августе 1911 года поступил на драматические курсы при театре. В 1912 году была создана 1-я Студия МХТ, где Дикий продолжил сценическую деятельность. В том же году он стал руководителем сценического образования на Пречистенских рабочих курсах, где работа велась по типу 1-й студии. За два года поставил в своём драмкружке несколько одноактных пьес А. Чехова. Также работал в рабоче-крестьянском кружке-театре Уралова.

Начавшаяся в августе 1914 года Первая мировая война прервала его актёрскую карьеру. В 1914—1917 годах служил в Русской императорской армии на Кавказском фронте в чине прапорщика. Военные годы считал «безнадёжно потерянными».

При Советской власти С января 1918 года выступал главным образом на сцене 1-й Студии, в 1924-м преобразованной во МХАТ 2-й. В эти годы сложился как мастер острохарактерных, озорных портретов. Одновременно искал свой путь в режиссуре.

В 1919 году в Мансуровской студии выступил в качестве режиссёра в спектакле Евгения Вахтангова «Потоп» по пьесе Геннинга Бергера. В 1921 году в Театре-студии имени Ф. И. Шаляпина поставил свой первый самостоятельный спектакль — «Зелёный попугай» по пьесе Артура Шницлера, в которой уже определились характерные для него черты: пресса хвалила спектакль за колоритность, темпераментность и современность.

В 1925 году во МХАТе 2-м поставил «Блоху» Евгения Замятина, ставшую одной из его самых значительных режиссёрских работ. Также ставил спектакли и в других театрах: «Находка» Елизаветы Тараховской в Московском театре для детей, «Обращение капитана Брассбаунда» Бернарда Шоу в театре «Комедия (бывший Корша)». В Ленинградском Театре Народного дома работал с художниками-авангардистами Николаем Радловым и Аристархом Лентуловым.

B 1922—1926 годах работал также в Московском еврейском театре, где поставил «Скрипач на крыше» по мотивам «Тевье-молочника», и в Еврейской студии Белорусской ССР, где поставил «Праздник в Касриловке» Шолом-Алейхема. Спектакль стал событием, в нём были точно угаданы национальная форма, язык, психологические портреты. В 1928 году режиссёра пригласили в Тель-Авив (Палестина) в театр «Габима» для постановки спектаклей по пьесе Шолом-Алейхема «Золотоискатели» и по пьесе Кальдерона «Корона Давида». Премьера состоялась 23 мая 1929 года. В силу ряда причин Дикий покинул театрВзлет и крах еврейского экпрессионистского театра.

К 1925—1926 годам определились основные черты режиссёрского и актёрского дарования Алексея Дикого: любовь к ярким и сильным сценическим краскам, к броскости сценического рисунка, к монументальности и масштабности актёрских образов; искусство Дикого порою тяготело к балаганному комизму и к гневной сатире.

B 1925—1928 годах ставил оперы и балеты в Большом театре. В 1927—1928 годах был художественным руководителем Московского драматического театра. В 1928 году ставил в Московском театре Революции. В 1929—1930 годах вновь служил режиссёром Театра Народного дома в Ленинграде. В 1931 году возглавлял Свердловский театр драмы, где поставил пьесу «Страх» Александра Афиногенова.

В 1931 году создал и возглавил театрально-литературную мастерскую при Доме учёных, позже получившую название Студии Дикого, где вёл режиссёрскую и педагогическую работу, в частности, поставил спектакль по «Леди Макбет Мценского уезда», который высоко оценила советская пресса. Параллельно в 1932—1936 годах был художественным руководителем Московского драматического театра им. ВЦСПС. В начале 1936 года Студия Дикого была закрыта.

26 марта 1936 года назначен главным режиссёром Большого драматического театра имени М. Горького (БДТ), куда вместе с ним пришла группа молодых актёров — его бывших студийцев. Событием в истории театра стала постановка «Мещан» в июне 1937 годаБеньяш Р. Ленинградский Академический Большой драматический театр им. М. Горького. — Л. 1967. С. 34.. Приуроченный к годовщине смерти Максима Горького, спектакль поначалу был встречен критически как в отношении постановочной концепции, так и ряда исполнителей. 23 августа того же года состоялась премьера обновлённого сценического варианта спектакля с частично изменённым составом.

17 августа 1937 года Алексей Дикий был арестован и 2 сентября 1938 года приговорён Особым совещанием при НКВД СССР по 58-й статье УК РСФСР (58-10, 11) к пяти годам лишения свободы. Для отбытия наказания был направлен в Усольлаг НКВД.

.

28 августа 1941 года Особое совещание приняло решение об освобождении Дикого. Он вернулся в Москву и вступил в труппу Театра имени Е. Б. Вахтангова. В ноябре того же года с театром был эвакуирован в Омск, где в 1942 году сыграл одну из лучших своих ролей: генерала Горлова в спектакле «Фронт».

Образ Горлова, созданный Алексеем Диким, является вершиной актёрского искусства. Этот образ стоит в ряду с лучшими образами, украшающими советскую сцену. Характер генерала Горлова перерастал в исполнении Дикого в собирательный образ. Эту его роль называли обобщающим словом «горловщина».

C 1943 года активно снимался в кино. За главные роли в фильмах «Кутузов» (1943) и «Адмирал Нахимов» (1946) был удостоен Сталинских премий первой степени. Исполнение роли И. В. Сталина в фильмах «Третий удар» (1948) и «Сталинградская битва» (1949) понравилось прототипу и также было отмечено высшими премиями.

В 1944 году Дикий назначен художественным руководителем Театра-студии киноактёра и членом Художественного совета при Комитете по делам кинематографии при Совете министров СССР. В сентябре того же года перешёл в Малый театр, где служил до 1952 года, когда был переведён в Московский драматический театр имени А. С. Пушкина.

Вёл преподавательскую деятельность. С 1948 года — профессор Театрального училища имени М. С. Щепкина. Автор мемуаров «Повесть о театральной юности» (изданы в 1957 году) и многочисленных статей по театральному искусству.

Скончался 1 октября 1955 года в Москве после продолжительной болезни. 5 октября прошла гражданская панихида и похороны на Новодевичьем кладбище (участок № 2).

Семья Первая жена — актриса Екатерина Ивановна Корнакова (1895—1956), ушла от Дикого к инженеру Борису Бринеру — отцу известного американского актёра Юла Бриннера. Вторая жена — балерина Александра Александровна Дикая (в девичестве Боровитинова). Жена и тёща похоронены в одной могиле с артистом.

Театральные работы

Роли

Московский Художественный театр 1910 — «Живой труп» Л. Толстого — судебный пристав 1911 — «Ревизор» Н. Гоголя — Мишка

1-я студия МХТ, МХАТ 2-й 1911 — «На дне» М. Горького — Алёшка 1912 — «Провинциалка» И. Тургенева — Миша 1913 — «Гибель „Надежды“» Г. Хейерманса — Баренд 1917 — «Вишнёвый сад» А. Чехова — Епиходов 1917 — «Иванов» А. Чехова — Львов 1919 — «Сверчок на печи» по Ч. Диккенсу — Джон Пирибингль 1921 — «Эрик XIV» А. Стриндберга — герцог Иоанн 1924 — «Расточитель» Н. Лескова — Молчанов 1925 — «Блоха» по Н. Лескову — Матвей Иванович Платов

Театр имени Е. Б. Вахтангова 1941 — «Перед заходом солнца» Г. Гауптмана — Матиас Клаузен 1942 — «Фронт» А. Корнейчука — генерал Горлов

Малый театр 1948 — «Доходное место» А. Островского — Досужев 1948 — «Южный узел» А. Первенцева — И. В. Сталин 1949 — «Мещане» М. Горького — Тетерев 1949 — «Заговор обречённых» Н. Вирты — Коста Вара 1949 — «Незабываемый 1919-й» В. Вишневского — И. В. Сталин 1951 — «Живой труп» Л. Толстого — Артемьев

Постановки

Театр-студия имени Ф. И. Шаляпина 1921 — «Зелёный попугай» А. Шницлера

Московский театр для детей при Моссовете «Пиноккио» по К. Коллоди «Находка» Е. Тараховской

Театр «Комедия (бывший Корш)» «Обращение капитана Брассбаунда» Б. Шоу «Тень осла» Л. Фульды

1-я студия МХТ 1923 — «Герой» Дж. Синга

МХАТ 2-й 1925 — «Блоха» по Н. Лескову

Драматический театр Народного дома (Ленинград) «Землетрясение» П. Романова <small>(совместно с Н. Радловым)</small> 1925 — опера «Степан Разин» П. Триодина (совместно с А. Лентуловым)</small>  — «Первая Конная» В. Вишневского

Московский еврейский театр «Скрипач на крыше» по роману Шолом-Алейхемa «Тевье-молочник» «Праздник в Касриловке» Шолом-Алейхема

Большой театр  — «Степан Разин», опера П. Триодина  — «Любовь к трем апельсинам», опера С. Прокофьева  — «Красный мак», балет Р. Глиэра

Театр Революции  — «Человек с портфелем» А. ФайкоМосковский академический ордена Трудового Красного Знамени театр имени Вл. Маяковского, 1922—1982 / Авт.-сост. В. Я. Дубровский. — 2-е изд. испр. и доп. — М.: Искусство, 1983. — 207 с., ил. (стр. 198—207)

Свердловский театр драмы  — «Страх» А. Афиногенова.

Театр-студия под руководством А. Д. Дикого 1931 — «Леди Макбет Мценского уезда» по Н. Лескову

Московский драматический театр имени ВЦСПС  — «Матросы из Каттаро» Ф. Вольфа  — «Девушки нашей страны» И. Микитенко  — «Вздор» К. Финна  — «Интермедия» по М. Сервантесу в переводе А. Островского  — «Глубокая провинция» М. Светлова

Ленинградский БДТ  — «Матросы из Каттаро» Ф. Вольфа  — «Большой день» В. Киршона,  — «Пушкинский спектакль» («Моцарт и Сальери», «Русалка», «Сцены из рыцарских времен») А. Пушкина  — «Мещане» М. Горького

Театр имени Е. Б. Вахтангова 1941 — «Олеко Дундич» A. Ржешевского и М. Каца 1941 — «Русские люди» К. Симонова

Малый театр  — «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина  — «Мещане» М. Горького  — «Московский характер» А. Софронова <small>(совместно с Е. Страдомской)  — «Калиновая роща» А. Корнейчука  — «Люди доброй воли» Г. Мдивани  — «Настя Колосова» В. Овечкина

Московский драматический театр имени А. С. Пушкина 1953 — «Тени» по пьесе М. Салтыкова-Щедрина «Горячее сердце» А. Островского

Фильмография

Библиография

Звания и награды заслуженный артист РСФСР (21 декабря 1933); орден Ленина (14 апреля 1944) — за исполнение заглавной роли в фильме «Кутузов»; Сталинская премия первой степени (1946) — за исполнение заглавной роли в фильме «Кутузов»; народный артист РСФСР (5 ноября 1947); Сталинская премия второй степени (1949) — за исполнение роли И. В. Сталина в фильме «Третий удар»;; Сталинская премия первой степени (1949) — за постановку спектакля «Московский характер» А. В. Софронова;;