Гео́рг Фри́дрих Шмидт (; 24 января 1712, Шёнерлинде близ Берлина — 25 января 1775, Берлин) — немецкий (прусский) рисовальщик пастелью, придворный гравёр прусского короля Фридриха II, один из крупных мастеров репродукционной гравюры эпохи фридерицианского рококо. Гравёр прусского королевского двора (с 1744), с 1742 года академик Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже. Работал в России, с 1759 года первый преподаватель гравёрного класса, с 1765 года академик Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. — München: E.A. Fleischmann, 1835—1852 .

Биография Георг Фридрих родился в небогатой семье суконщиков, поэтому ему было суждено учиться ткацкому ремеслу. Но мальчик с ранних лет увлекался рисованием. После того, как семья, в которую также входили две сестры художника, переехала из Шёнерлинде, места его рождения, в Берлин, четырнадцатилетнему Георгу Фридриху разрешили посещать бесплатные уроки рисования в Прусской королевской академии искусств. В 1727 году родители отдали сына в трёхлетнее ученичество к гравёру Георгу-Паулю Бушу. Однако, по словам Карла фон Лютцова, настоящим учителем Шмидта был прусский придворный гравёр Иоганн Георг Вольфганг Joseph Eduard Wessely: Georg Friedrich Schmidt. Verzeichniss seiner Stiche und Radirungen. — Hamburg: Haendcke & Lehmkuhl, 1887. — S. IV .

С 1730 года молодой художник находился на военной службе в прусской армии, в 1736 году досрочно оставил службу. В академии искусств он познакомился с архитектором Георгом Венцеслаусом фон Кнобельсдорфом, который стал его лучшим другом. Он также подружился с прусским придворным художником и директором академии Антуаном Пэном, который, как и Кнобельсдорф, находился в «близком, личном контакте» с императором Фридрихом. Пэн, приехавший из Франции, предоставил Шмидту рекомендательное письмо к Николa Ланкре. Получив рекомендацию, немецкий гравер в 1736 году отправился в Париж, чтобы совершенствовать гравировальное мастерство Paul Seidel. Friedrich der Grosse und die bildende Kunst. — Leipzig: Giesecke & Devrient, und Berlin 1922. — S. 40, 53, 224.

В Париже Шмидт занимался у Никола IV де Лармессена, сблизился с живописцем Никола Ланкре, И. Г. Вилле и И. М. Прейслером, своими способностями обратил на себя внимание живописца Гиацинта Риго, благодаря которому получил известность, и в 1742 году за портрет Пьера Миньяра (по живописному оригиналу Риго) был принят в члены Королевской академии живописи и скульптуры в Париже.

Прусский король Фридрих II сразу после своего восшествия на престол в 1740 году предоставил художнику ежегодное пособие или «пенсию» в размере 3000 ливров, что позволило Шмидту позволить себе больше свободы в отношении развития своего искусства Abbé de Fontenai. Dictionnaire des artistes. Paris 1776, Teil 2, S. 535; Textarchiv — Internet Archive . Осенью 1744 года, в разгар Второй Силезской войны, Шмидт вернулся в Берлин уже как известный художник, где его радушно встретили Кнобельсдорф и его старые берлинские коллеги.

В Берлине он получил должность придворного гравёра. В октябре 1746 года Шмидт женился на Доротее Луизе Видебандт, дочери директора Русской торговой компании в Берлине, которая принесла с собой большое приданое. Будучи придворным гравёром, Шмидт получал крупные заказы в Берлине и Потсдаме. Кроме того, ему пришлось иллюстрировать труды Фридриха и установить типографский станок в аптечном крыле Берлинского дворца для их печати. К 1749 году Шмидт создал 80 виньеток и иллюстраций, включая шесть полностраничных гравюр, для первого тома «Ouvres du philosophe de Sans-Souci» («Труды философа из Сан-Суси») Hans Droysen. Friedrichs des Großen Druckerei im Berliner Schlosse // Paul Seidel. Hohenzollern-Jahrbuch. 1904. — S. 83-91.

Работа в России В 1757 году Шмидт по контракту сроком на пять лет поступил на русскую службу. После приезда в Санкт-Петербург он сразу же был назначен мастером гравирования портретов при Санкт-Петербургской Академии наук, а потом, когда в 1759 году открылся гравировальный класс при новоучреждённой Академии художеств, был определён в него преподавателем со званием обер-гравёра. Якоб Штелин в «Известиях об изящных художествах в России» отметил, что Шмидт, с самого прибытия в Санкт-Петербург начавший брать один за другим заказы, мало занимался с молодыми русскими гравёрами; тем не менее он успел образовать нескольких искусных учеников, из которых приобрели заслуженную известность Я. Васильев, Е. Виноградов, Ал. Греков, Д. Герасимов, И. Колпаков и высоко даровитый Е. Чемесов. Шмидт первым в России создавал гравюры в сложной технике карандашной манеры Гравировальная палата Академии наук XVIII века. Сборник документов. — Л.: Наука, 1985. — С. 20—21, 122—125, 214—216 .

В 1765 году, когда Шмидта уже не было в России, его заочно избрали членом Императорской Академии художеств. В 1762 году Шмидт возвратился в Берлин. С той поры он гравировал преимущественно не резцом, а офортом и сухой иглой в манере Рембрандта. Из его школы в Берлине вышло несколько прекрасных гравёров, в том числе Николя Фике, Альбрехт Бек и Даниэль Бергер.

Оценки творчества Гравюры Шмидта резцом на меди считаются «самыми качественными образцами рококо Фридриха». Можно задокументировать более двухсот подписанных резцовых гравюр и офортов, а также небольшое количество картин маслом и рисунков пастелью Deutsche Biographische Enzyklopädie. Band 9. — München: K. G. Saur, 1998. — ISBN 3-598-23160-1. — S. 8. Andere Quellen sprechen sogar von 299 überlieferten Blättern. Siehe Strauß, Olbrich u. a.: Lexikon der Kunst. Band 6. — S. 498 . Однако не всегда ясно, какие именно гравюры выполнены самим Шмидтом. Это относится, в частности, к иллюстрациям, созданным для Лармессена по оригиналам Николa Ланкре в издании басен Жана де Лафонтена, опубликованном в Париже в 1743 году, а также к гравюрам, заказанным Мишелем Одьевром (1687—1756) и опубликованным в «Portraits des personnages illustres de l’un et l’autre sexe» (Париж, 1735—1745).

Пауль Кристеллер писал о Шмидте, что в своем гравёрном искусстве он следовал не «живописному направлению гравёров картин Ватто», к которому «его могли привести его учитель и его ранние модели, а строго линейному стилю, который характерен для мастерской техники Эделинка». Его работа штрихом, как правило, намного тоньше и изящнее, чем у почти всех французских гравёров. Тем не менее, Шмидт сохраняет гораздо большую свободу и широту тонов. «Он всегда обладает вкусом и не теряет энтузиазма в своей работе, даже сталкиваясь с величайшим техническим испытанием терпения. Таким образом, его портреты прекрасно сохраняют жизненность и красочное очарование оригиналов». По словам Кристеллера, его самыми блестящими достижениями были «работы его парижских лет» Paul Kristeller. Kupferstich und Holzschnitt in vier Jahrhunderten. 3. Auflage. — Berlin, 1921. — S. 539—541. Карл Верманн аналогичным образом комментирует качество искусства Шмидта: «С его портретной гравюрой художника Миньяра он достиг высочайшего уровня в Париже в 1744 году в достижении живописных материальных эффектов» посредством «твёрдо установленной регулярности слоев мазков». Он умел «неподражаемо воспроизводить различный блеск мерцающего шёлка и мерцающего льняного полотна» Karl Woermann. Geschichte der Kunst aller Zeiten und Völker. Sechster Band: Die Kunst der jüngeren Neuzeit von 1750 bis zur Gegenwart. 2. Auflage. Bibliographisches Institut, Leipzig-Wien, 1927. — S. 38.

Для многих портретов и изображений библейской истории образцами Шмидту служили офорты Рембрандта. Всех досок, награвированных Шмидтом, насчитывается около трёхсот; девятнадцать из этих гравюр выполнены в России. Особенно замечательным мастером он является в своих портретных работах, из которых наилучшими могут считаться портреты графа д’Эвриё, живописца П. Миньяра и архиепископа Камбре Шарля де Сан Альбен, Г. Риго, князя Христиана Августа Ангальт-Цербского, художника Антуана Пэна и аббата Прево, баронессы Грапендорф, князя Миклоша Эстерхази, императрицы Елизаветы Петровны и графа К. Разумовского, художника Луи Токке, матери Рембрандта Корнелии, Ф. Альгаротти, Ш. Парроселя, Г.-Ф. Генделя и самого художника. По части выполнения аксессуаров в портретах у него не было соперников. Кроме портретов, он награвировал много бытовых, галантных сцен, исторических сюжетов, копий с офортов Рембрандта и несколько пейзажей.

При жизни Шмидт удостоился больших почестей; он считался одним из лучших в своей области в XVIII веке, но ему было отказано в посмертной славе. Его произведения так и не стали известны широкой публике. Сочинения Фридриха Великого с иллюстрациями Шмидта выходили лишь небольшими тиражами, пока Адольф фон Менцель не сменил его в качестве иллюстратора массовых изданий в XIX и XX веках. Портреты именитых и богатых заказчиков оставались во владении их семей, в то время как другие гравюры вышли из моды и вскоре стали интересны только коллекционерам произведений искусства. Однако бесспорной является роль Шмидта как важного «художественного посредника между Западной Европой и Россией» Frank. Der Friderizianische Kunsttransfer nach Russland. — S. 250.

В 2017 году в Санкт-Петербургском Эрмитаже состоялась выставка, посвящённая творчеству Г. Ф. ШмидтаГеорг Фридрих Шмидт (1712—1775)  — выставка в Эрмитаже.

Галерея

Примечания

Литература Первичные источники

Каталоги выставок

Другие работы

Словари и энциклопедии

Ссылки Профиль Г. Ф. Шмидта на официальном сайте Российской академии художеств

Категория:Гравёры Германии Категория:Художники-академисты Категория:Художники-педагоги Категория:Художники-портретисты Германии Категория:Академики Императорской Академии художеств Категория:Мастера репродукционной гравюры Категория:Художники-пастелисты Категория:Россика