Claude-Oscar Monet, francoski impresionistični slikar, * 14. november 1840, Pariz, Francija, 6. december 1926, Giverny, Francija.

Bil je vodilni slikar francoskega impresionizma, ki je v zahodno slikarstvo vnesel vrsto novosti. Slikanje v naravi, slikanje stvari take, kot so v tistem trenutku dejansko bile, učinek različne svetlobe na motiv, kombinacije barv kot posledica različne svetlobe, slikanje s kratkimi, debelimi potezami, vidne poteze čopiča, so samo nekatere izmed njih.

Življenjepis Mladost Claude Monet se je rodil 14. novembra 1840 v petem nadstropju 45 rue Laffitte, v 9. okrožju ParizaP. Tucker Claude Monet: Life and Art, p. 5. Bil je drugi sin Claudea Adolpha Moneta in Louise Justine Aubrée Monet, oba pa sta bila Parižana druge generacije. 20. maja 1841 so ga krstili v lokalni župnijski cerkvi Notre-Dame-de-Lorette, kot Oscar-Claude, vendar so ga starši imenovali preprosto Oscar. (V mladosti se je podpisoval "O. Monet".) Kljub temu, da je bil krščen katolik, je Monet kasneje postal ateist.

Leta 1845 se je njegova družina preselila v Le Havre v Normandiji. Njegov oče je želel, da bi šel v družinsko ladijsko in trgovino z živili, vendar je Monet želel postati umetnik. Njegova mati je bila pevka in je podpirala Monetovo željo po umetniški karieri.

1. aprila 1851 je Monet vstopil v srednjo umetniško šolo Le Havre. Domačini so ga dobro poznali zaradi karikatur z ogljem, ki jih je prodajal za deset do dvajset frankov. Monet je dajal tudi prve lekcije iz risanja Jacques-Françoisu Ochardu, nekdanjem študentu Jacquesa-Louisa Davida. Na plažah v Normandiji okoli leta 1856 se je srečal s kolegom Eugèneom Boudinom, ki je postal njegov mentor in ga naučil uporabljati oljne barve. Boudin je učil Moneta tehnike "plenerističnega slikanja" (en plein air), to je slikanja v naravi. Biography for Claude Monet Guggenheim Collection. Retrieved 6 January 2007. Na oba je vplival John Barthold Jongkind.

28. januarja 1857 je njegova mati umrla. Ko je bil star šestnajst let, je zapustil šolo in odšel živet k svoji ovdoveli teti brez otrok, Marie-Jeanne Lecadre.

Pariz in Alžirija Ko je Monet odpotoval v Pariz in obiskal Louvre, je bil priča slikarjem, ki so kopirali stare mojstre. Ko je s seboj prinesel svoje barve in druga orodja, je namesto tega šel in sedel ob okno in slikal kar je videl. Monet je bil v Parizu več let in spoznal druge mlade slikarje, vključno Édouarda Maneta in druge, ki so postali prijatelji in kolegi impresionisti.

Po žrebanju nizke glasovnice marca 1861, je bil Monet napoten v prvi polk afriške lahke konjenice (Chasseurs d'Afrique) v Alžirijo na sedemletno vojaško službo. Njegov uspešen oče bi lahko kupil Monetovo odpustitev iz vojaškega vpoklica, vendar tega ni hotel storiti, ker njegov sin ni hotel opustiti slikanja. Medtem ko je bil v Alžiriji, je Monet naredil le nekaj skic prizorov v kasbah, eno pokrajino in nekaj portretov častnikov, vse je izgubljeno. V intervjuju Le Temps iz leta 1900 je komentiral, da so svetle in žive barve Severne Afrike »vsebovale klic mojih prihodnjih raziskav« Jeffrey Meyers, "Monet in Algeria", pp 19–24 "History Today" April 2015. Po približno enem letu v Alžiru, je Monet dobil tifus in na kratko ostal brez dopusta. Po okrevanju je Monetova teta intervenirala, da ga je umaknila iz vojske, ko se je strinjal, da opravi tečaj v umetnostni šoli. Možno je, da je nizozemski slikar Johan Barthold Jongkind, ki ga je Monet poznal, spodbudil njegovo teto o tej zadevi. Razočaran nad tradicionalno umetnostjo, ki so jo učili v umetnostnih šolah, je leta 1862 postal učenec Charlesa Gleyrea v Parizu, kjer se je srečal s Pierre-Augustom Renoirjem, Frédéricom Bazilleom in Alfredom Sisleyem. Skupaj so si delili nove pristope do umetnosti, slikali učinke svetlobe, ki je bila razsvetljena, z zlomljenimi barvami in hitrimi potezami čopiča, kar je kasneje postalo znano kot impresionizem.

Januarja 1865 je Monet delal na različici Zajtrka na travi (Le déjeuner sur l'herbe), katere namen je bil predstaviti sliko na Salonu, ki je Manetov Zajtrk na travi zavrnil dve leti prej. Monetova slika je bila zelo velika in ni mogla biti pravočasno dokončana. (Kasneje je bila razrezana, z deli v različnih galerijah.) Monet je namesto tega predstavil sliko Camille ali Ženska v zeleni obleki (La femme à la robe verte), eno od mnogih del, ki upodabljajo njegovo bodočo ženo Camille Doncieux kot njegov model. Obe sliki in majhna pokrajina sta bili obešeni. Naslednje leto je Monet uporabil Camille za svoj model Ženske v vrtu in Na bregu Seine, Bennecourt leta 1868. Camille je zanosila in rodila svojega prvega otroka, Jeana leta 1867. Monet in Camille sta se poročila 28. junija 1870, tik pred izbruhom francosko-pruske vojne in se po izletu v London in Zaandam preselila v Argenteuil, decembra 1871. V tem času je Monet naslikal različna dela sodobnega življenja. Večino tega obdobja sta zakonca živela v revščini. Po uspešni razstavi nekaterih pomorskih slik in dobitku srebrne medalje v Le Havru so Monetove slike zasegli upniki, od katerih jih je odkupil ladjar, Gaudibert, ki je bil tudi pokrovitelj Boudina.

Impresionizem

Od poznih 1860-ih so se Monet in drugi podobno misleči umetniki srečevali z zavrnitvijo konservativne Académie des Beaux-Arts, ki je imela letno razstavo na Pariškem salonu. V drugi polovici leta 1873 so Monet, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro in Alfred Sisley organizirali Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs (Anonimno društvo slikarjev, kiparjev in graverjev), da bi samostojno razstavljali svoja umetniška dela. Na svoji prvi razstavi, ki je potekala aprila 1874, je Monet razstavil delo, ki naj bi skupini dalo trajno ime. Navdihnil ga je slog in vsebina prejšnjih sodobnih slikarjev Camilla Pissarroja in Édouarda Maneta.

Impresija, vzhajajoče sonce je bila naslikana leta 1872 in prikazuje pristaniško pokrajino Le Havra. Iz naslova slike je umetniški kritik Louis Leroy, ki je v svojem pregledu »L'Exposition des Impressionnistes«, ki se je pojavil v Le Charivariju, skoval izraz »impresionizem« . To je bilo mišljeno kot omalovaževanje, vendar so impresionisti sami določili izraz.

Francosko-pruska vojna in Argenteuil Po izbruhu francosko-pruske vojne (19. julij 1870) so se Monet in njegova družina leta 1870 zatekli v AnglijoMonet, Claude Nicolas Pioch, www.ibiblio.org, 19 September 2002. Retrieved 6 January 2007., kjer je preučeval dela Johna Constableja in J. M. W. Turnerja, oba je navdihnila Monetova inovacija pri proučevanju barv. Spomladi leta 1871 je bilo Monetovim delom zavrnjeno dovoljenje za vključitev na razstavo Royal Academy.

Maja 1871 je zapustil London, da bi živel v Zaandamu na Nizozemskem, kjer je ustvaril petindvajset slik (in policija ga je sumila na revolucionarne dejavnosti). Prav tako je prvič obiskal bližnji Amsterdam. Oktobra ali novembra 1871 se je vrnil v Francijo. Od decembra 1871 do 1878 je živel v Argenteuilu, vasi na desnem bregu reke Sene v bližini Pariza in priljubljenem kraju za Parižane ob nedeljah, kjer je naslikal nekaj svojih najbolj znanih del. Leta 1873 je Monet kupil majhno ladjo, opremljeno kot plavajoči studioWattenmaker, Richard J.; Distel, Anne, et al. (1993). Great French Paintings from the Barnes Foundation. New York: Alfred A. Knopf. p. 98. . Iz tega studia je naslikal krajine in portrete Édouarda Maneta in njegove žene; Manet pa je upodobil sliko Moneta na ladji, ko ga je leta 1874 spremljala Camille. Leta 1874 se je na kratko vrnil na Nizozemsko.

Impresionizem

Prva impresionistična razstava je potekala leta 1874 na parkirišču Boulevard des Capucines 35, od 15. aprila do 15. maja. Primarni namen udeležencev ni bil toliko spodbujati nov slog ampak se je osvobodil omejitev Pariškega salona. Razstava, odprta za vse, ki so bili pripravljeni plačati 60 frankov, je umetnikom omogočila, da pokažejo svoje delo brez vmešavanja žirije.Bernard Denvir, The Chronicle of Impressionism: A Timeline History of Impressionist Art, Bulfinch Press Book, 1993

Renoir je vodil odbor in opravil večino dela sam.

Poleg Impresija: vzhajajoče sonce je Monet predstavil štiri oljne slike in sedem pastelov. Med slikami, ki jih je prikazal, je bila Luncheon (1868), v kateri sta bila Camille Doncieux in Jean Monet, in jo je pariški salon leta 1870 zavrnil . Tudi na tej razstavi je bila slika imenovana Boulevard des Capucines, slika bulevarja, ki jo je naredil fotograf Nadarjev iz apartmaja na št. 35. Monet je dvakrat poslikal temo in ni jasno, katera od obeh slik, ki je zdaj v muzeju Puškin v Moskvi ali v Muzeju umetnosti Nelson-Atkins v Kansas Cityju, je bila slika, ki se je pojavila na revolucionarni razstavi 1874, čeprav je bila v zadnjem času priljubljena moskovska slika. Na razstavi je bilo razstavljenih 165 del, od tega 4 olja, 2 pastela in 3 akvareli Morisota; 6 olj in 1 pastel Renoirja; 10 del Degasa; 5 Pissarroja; 3 Cézanna in 3 slike Guillaumina. Najemalo se je več del, vključno s Cézannovo Moderna Olympia, Morisotova Skrivalnice (v lasti Maneta) in dve Sisleyjevi krajini, ki jih je kupil Durand-Ruel.

Skupna udeležba je ocenjena na 3500, nekatera dela pa so se prodala, čeprav so nekateri razstavljavci svoje cene postavili previsoko. Pissarro je prosil 1000 frankov za Sadovnjak in Monet za Impresijo, a nobeden ni prodal. Renoir ni uspel pridobiti 500 frankov, ki jih je prosil za La Loge (Loža), kasneje pa jo je prodal za 450 frankov Pèru Martinu, trgovcu in podporniku skupine.

Smrt Camille

Leta 1876 je Camille Monet zbolela za tuberkulozo. Njihov drugi sin, Michel, se je rodil 17. marca 1878. Ta drugi otrok ji je oslabil že tako šibko zdravje. Poleti istega leta se je družina preselila v vasico Vétheuil, kjer sta si delila hišo z družino Ernesta Hoschedéja, bogatega lastnika veleblagovnice in pokrovitelja umetnosti. Leta 1878 je bil Camille Monet diagnosticiran rak maternice. Umrla je 5. septembra 1879 v starosti 32 let.

Monet je izdelal študijo v olju svoje mrtve žene. Mnogo let kasneje je svojemu prijatelju Georgesu Clemenceauju priznal, da je njegova potreba po analizi barv veselje in muka njegovega življenja. Pojasnil je,

nekega dne sem se znašel, ko sem gledal mrtev obraz moje ljubljene žene in samo sistematično zabeležil barve v skladu z avtomatskim refleksom!

John Berger opisuje delo kot »snežni metež bele, sive, škrlatne barve ... strašen snežen metež izgube, ki bo za vedno izbrisal njene značilnosti. Pravzaprav je lahko zelo malo smrtnih postelj, ki so bile tako intenzivno občutene ali subjektivno izražene« .

Vétheuil Po več težkih mesecih po smrti Camille je Monet začel ustvarjati nekaj svojih najboljših slik. V zgodnjih 1880-ih je Monet naslikal več skupin pokrajin in morskih krajin, kar je veljalo za dokumentiranje francoskega podeželja. Te so se začele razvijati v serijo slik, v katerih je dokumentiral isto sceno večkrat, da bi zajel spreminjanje svetlobe in prehod letnih časov.

Monetov prijatelj Ernest Hoschedé je bankrotiral in leta 1878 zapustil Belgijo. Po smrti Camille Monet v septembru 1879 in medtem ko je Monet še naprej živel v hiši v Vétheuilu, je Alice Hoschedé pomagala Monetu vzgajati njegova dva sinova, Jeana in Michela. Odpeljal jih je v Pariz, da bi živela skupaj s svojimi šestimi otroki, Blanche (ki se je poročila z Jeanom Monetom), Germaine, Suzanne, Marthe, Jean-Pierrom in Jacquesom. Spomladi 1880 so Alice Hoschedé in vsi otroci zapustili Pariz in se pridružili Monetu v VétheuiluCharles Merrill Mount, Monet a biography, Simon & Schuster publisher, copyright 1966, pp. 309–322.. Leta 1881 so se vsi preselili v Poissy, ki ga je Monet sovražil. Aprila 1883, ko je pogledal skozi okno malega vlaka med Vernonom in Gasnyjem, je odkril Giverny v Normandiji. Monet, Alice Hoschedé in otroci so se preselili v Vernon, nato v hišo v Givernyju, kjer je zasadil velik vrt in kjer je slikal večji del svojega življenja. Po smrti njenega odtujenega moža se je Monet leta 1892 poročil z Alice Hoschedé.

Giverny

Monetova hiša in vrt