Пролеће или Читатељка слика је француског импресионистичког сликара Клода Монеа из 1872. године. Приказује његову прву супругу, Камиј Донсје, која седи и чита испод крошње јоргована. Слика се тренутно налази у Музеју уметности Волтерс.

Историја На овој слици, Клод Моне користи своју прву супругу, Камиј Донсје, као модел. Камиј и Клод Моне венчали су се 1870. године. Пре тога, била је његова љубавница и служила је као модел за Монеове фигуративне слике 1860-их и 1870-их. Каже се да је Камиј поседовала необичан таленат као модел, а користили су је и Огист Реноар и Едуар Мане.

Крајем 1871. године, Моне и његова породица сместили су се у Аржантеју, селу северозападно од Париза. Село је било популарно одмаралиште за људе из града који су тражили задовољства. Монеове колеге често су му се придруживале, а село је постало повезано са импресионизмом. У пролеће 1872. године, Моне је насликао бројна платна у својој башти, често приказујући Камиј и сапутницу Алфреда Сислеа, Аделаид-Ежени Лескуезак.

Пролеће је било изложено на изложби коју су организовали импресионисти у париској галерији Диран-Ријел, од 30. марта до 30. априла 1876. године. Моне је изложио 18 дела, од којих је на шест позирала Камиј. Током ове изложбе, слици Пролеће дат је генеричнији наслов Жена која чита.

Монеова друга супруга, Алис Ошеде, наредила је потпуно уништење слика и успомена из Камијиног живота са Монеом. Због тога, Камијин лик опстаје готово искључиво на основу Монеових слика.

Композиција У овој композицији, Камиј спокојно седи испод крошње јоргована. Њено лице и стас су у крупном плану, за разлику од каснијих приказа који је представљају као старију и далеко мање привлачну. Сунчева светлост се пробија кроз дрвеће, стварајући мрље светлости на тлу и на њеној хаљини од муслина. Слика представља очаравајућу сцену домаћег живота.

Ван зидова Године 2012, репродукција слике Пролеће била је приказана у оквиру изложбе „Ван зидова” (енгл. ), изложбе на отвореном на улицама Балтимора у Мериленду. Репродукција — чији је оригинал део колекције Музеја уметности Волтерс — била је изложена у Арборетуму Силберн. Национална галерија у Лондону започела је концепт изношења уметности на отворено 2007. године, а Институт за уметност у Детроиту увео је овај концепт у САД. Репродукције слика Музеја Волтерс за изложбу „Ван зидова” урађене су на винилу отпорном на временске услове и укључују опис слике и QR код за паметне телефоне.

Историја излагања Monet-Rodin. Галерија Жорж Пети, Париз. 1889. From Ingres to Gauguin: French Nineteenth Century Paintings Owned in Maryland. Музеј уметности у Балтимору, Балтимор. 1951. The Image Lost and Found. Метрополитен центар уметности у Бостону, Бостон. 1960. 2e Exposition de Peinture. Галерија Диран-Ријел, Париз. 1876. Contrasts in Impressionism. Музеј уметности у Балтимору, Балтимор. 1942. Themes and Variations in Painting and Sculpture. Музеј уметности у Балтимору, Балтимор. 1948. Monet and the Beginnings of Impressionism. Галерија уметности Каријер, Манчестер. 1949. Paintings by the Impressionists and Post Impressionists. Музеј ликовних уметности Вирџиније, Ричмонд. 1950. Inaugural Exhibition at the Fort Worth Art Center. Уметнички центар Форт Ворт, Форт Ворт. 1954. The Turn of the Century: Exhibition of Masterpieces, 1880-1920. Музеј уметности у Денверу, Денвер. 1956. Claude Monet. Градски музеј уметности у Сент Луису, Сент Луис; Институт уметности у Минеаполису, Минеаполис. 1957. A Baltimorean in Paris: George A. Lucas, 1860-1909. Галерија уметности Волтерс, Балтимор. 1979. Hommage à Claude Monet (1840–1926). Националне галерије Гран Палеа, Париз. 1980. Claude Monet - Auguste Rodin: Centenaire de l'Exposition de 1889. Музеј Огист Роден, Париз. 1989—1990. Monet: A Retrospective. Музеј уметности Бриџстон, Токио; Градски музеј уметности у Нагоји, Нагоја, Аичи. 1994. Claude Monet 1840–1926. Институт уметности у Чикагу, Чикаго. 1995. Before Monet: Landscape Painting in France and Impressionist Masters: Highlights from The Walters Collection. Галерија уметности Волтерс, Балтимор. 1998. Monet: Late Paintings of Giverny from the Musee Marmottan. Музеј уметности у Сан Дијегу, Сан Дијего; Музеј уметности у Портланду, Портланд; Галерија уметности Волтерс, Балтимор. 1998—1999. Faces of Impressionism: Portraits from American Collections. Музеј уметности у Балтимору, Балтимор; Музеј ликовних уметности у Хјустону, Хјустон; Музеј уметности у Кливленду, Кливленд. 1999—2000. A Magnificent Age: Masterpieces from the Walters Art Museum, Baltimore. Музеј уметности Нелсон-Аткинс, Канзас Сити; Музеј уметности Минт, Шарлот; Музеј уметности Волтерс, Балтимор. 2002—2004. In Monet's Light: Theodore Robinson at Giverny. Музеј уметности у Балтимору, Балтимор; Музеј уметности у Финиксу, Финикс; Музеј уметности Водсворт Атенеум, Хартфорд. 2004—2005. Claude Monet (1840–1926): A Tribute to Daniel Wildenstein and Katia Granoff. Wildenstein & Company, Њујорк. 2007. 19th Century Masterpieces from the Walters Art Museum. Музеј уметности у Санта Барбари, Санта Барбара; Музеј уметности Џек С. Блантон, Остин. 2010—2011.

Види још Списак слика Клода Монеа

Референце

Литература

Спољашње везе Гугл арт пројекат

Категорија:Слике Клода Монеа Категорија:Слике из 1872.