В ложі, знана ще під назвою В опері, — імпресіоністична картина американської художниці Мері Кассат, намальована 1878 року. Цей витвір, виконаний олією на полотні, нині зберігається в Музеї витончених мистецтв у Бостоні, де ще й міститься попередній начерк до нього. На картині зображено представницю буржуазії в ложі оперного театру, яка дивиться в театральний бінокль, тоді як саму її розглядає в бінокль чоловік на задньому плані. Одяг жінки та її віяло виразно вказують на її належність до вищого класу. Мистецтвознавці розглядають картину як коментар до ролі гендеру, зовнішнього вигляду та влади в громадських просторах XIX століття.
Передісторія Особиста ідентичність Жіночі образи на картинах Кассат часто розглядають як віддзеркалення її власного життя. Вона змалку захоплювалася живописом і переконала батька дозволити їй вступити до художньої школи попри те, що в той час жінки нечасто здобували таку освіту. Після того як батько дав згоду на її навчання в Пенсильванській академії образотворчих мистецтв, вона переїхала до Парижа, де займалася живописом і виставлялася разом з імпресіоністами. Мистецтвознавиця Сьюзен Є вважає, що жіночі персонажі Кассат, подібно до самої художниці, долають гендерні стереотипи й прагнуть незалежности.
Імпресіонізм З імпресіонізмом Кассат познайомив Едґар Деґа. Художники-імпресіоністи часто зображували громадські простори, зокрема кафе, людні бульвари та оперні театри. Цей новий мистецький напрям задовольняв прагнення Кассат створювати мистецтво, що відповідало тогочасному життю. Подібно до інших імпресіоністів, за допомогою вільних мазків Кассат намагалася передавати швидкоплинність моменту. Імпресіоністи надихнули її самостійно обирати тематику своїх робіт, нехтуючи історичними жанрами, яким віддавала перевагу Французька академія.
Місце дії Події на картині В ложі відбуваються в ложі верхнього ярусу оперного театру. У XIX столітті опера була не лише місцем для перегляду вистав, а й осередком світського життя, де спілкувалися представники вищих верств суспільства та буржуазії. Це був один із небагатьох громадських просторів, які жінки могли вільно відвідувати. На думку дослідників, вибором саме такого місця дії Кассат підкреслювала зростання суспільної ролі жінок у XIX столітті.
Подібні картини Мері Кассат створила ще кілька картин зі сценами в оперному театрі, зокрема Ложа і . П'єр-Оґюст Ренуар також звернувся до цієї теми у своїй картині , однак його підхід суттєво відрізняється від підходу Кассат. Якщо Ренуар намагався насамперед підкреслити зовнішність своїх героїнь, то Кассат наділяла їх активнішою роллю.
Фемінізм Майже без винятків головними персонажами картин Кассат були жінки, і саме завдяки зображенню жіночих образів вона і прославилася.
Хоча в XIX столітті жіночність здебільшого асоціювалася з домашнім простором, Кассат іноді зображувала жінок у громадських місцях і цим передавала еволюцію гендерних норм. Попри те, що жінкам дозволялося відвідувати оперні театри, це все ж могло нашкодити їхній репутації. Кассат звернулася до цієї нової соціальної реальности, зображуючи жінок у тих небагатьох громадських місцях, які були їм доступні.
Мова тіла На картині В ложі жінка сидить із прямою поставою й займає більшу частину переднього плану композиції. Вона спирається ліктем на поручень, тримаючи перед очима театральний бінокль. Мова її тіла свідчить про впевненість і владу. Вона дивиться зосереджено, що свідчить про зацікавленість. Жінка, ймовірно, усвідомлює, що чоловік її розглядає, але це не відволікає її від того, за чим вона сама стежить.
Сила погляду Жінка продовжує уважно дивитися в бінокль, незважаючи на чоловіка, який перебуває в полі її бокового зору. Відмовляючись дивитися в його бік, головна героїня обстоює свою незалежність у цьому просторі. Ці дві постаті, що дивляться в театральні біноклі, передають ширшу динаміку гендерних взаємин у громадському просторі.
Особливу роль у картині відіграє й глядач. Коли хтось дивиться на полотно, він сам розглядає жінку так само, як це робить чоловік на задньому плані.
Історія Картина В ложі стала однією з перших робіт Кассат, представлених у США, — її виставили в Бостоні 1878 року. Картина залишалася у власності родини художниці до 1893 або 1894 року, коли Кассат продала її паризькій компанії Martin, Camentron and Company. До Музею витончених мистецтв картина надійшла 1910 року.
Див. також Портрет дівчини у вогні — прямий зв'язок між цими творами проводить видання LA Review of Books.
Примітки