Analiza formalna Obraz przedstawia atelier całe zalane jednym odcieniem intensywnej, rdzawoczerwonej barwy. Płótno ma wymiary 181 × 219 cm. Ukazana we wnętrzu studia martwa natura nabiera cech monumentalnych, nie tracąc przy tym nic ze swojej „przytulności”. Delikatne żółte linie wyznaczają kontury mebli, wydobywając poszczególne przedmioty z rozległej czerwonej przestrzeni. Duży zegar, znajdujący się mniej więcej w centrum kompozycji, wyznacza pionową oś, która wprowadza równowagę i harmonię wśród przestrzennych nieciągłości. Ukazane obrazy i przedmioty sprawiają wrażenie dryfujących w morzu czerwieni. Elementy wywołują wrażenie głębi przestrzennej poprzez tworzenie układów ukośnych i perspektywy. Kompozycja zdaje się być jednocześnie niemal całkowicie płaska. To na przedmiotach zatrzymuje się wzrok oglądającego, one stanowią o harmonii kolorystycznej. Większość obiektów została namalowana bielą, błękitami i zieleniami, a więc barwami kontrastującymi z cienko nałożoną warstwą czerwonej farby i równoważącymi jej intensywność. W lewym dolnym rogu płótna dominuje również blat stołu, wysuwający się poza krawędź obrazu, jak gdyby widz znajdował się tuż obok niego i spoglądał z narożnika pomieszczenia.