『玉座の聖母子と6人の天使』（ぎょくざのせいぼしとろくにんのてんし、、）は、イタリアの後期ゴシックの巨匠ロレンツォ・モナコが1415-1420年ごろに板上にテンペラと金で制作した絵画である。1956年に美術史家が私的な書簡の中でロレンツォ・モナコの作品とする帰属を示して以来、この帰属が維持されている。1887年にフィレンツェの個人コレクションにあったことが記録されており、その後、いく人かの所有者を経て、1981年にハンス・ハインリヒ・ティッセン＝ボルネミッサ男爵に取得された。作品は現在、男爵のコレクションを引き継ぐティッセン＝ボルネミッサ美術館の所有となっているが、2004年以来、バルセロナのカタルーニャ美術館に寄託されている。
作品 本作は、玉座に座った聖母マリアと、その膝の上に立ち、祝福の仕草をする幼子イエス・キリストを描いている。2人とも豪華な衣装をまとっている。背後には、香炉を手にした6人の天使が配されている。「マエスタ」 (玉座の聖母子) という伝統的な構図形式に則っており、構図面では、ジョットによる『オンニサンティの聖母』 (ウフィツィ美術館、フィレンツェ) を彷彿とさせる。ただし、ジョットの作品に見られる厳格で記念碑的な重厚さはない。描かれた人物像はどれも高度な写実性をもって表現されているが、シエナ派や国際ゴシック様式の絵画を特徴づける様式化された理想美が表されている。
ロンギが「この画家を代表する典型的な作品」と評したこの板絵には、ロレンツォが画家として名声を博すに至った特徴のいくつかが凝縮されている。その1つが、色彩の巧みな使用と組み合わせ、そして人物のフォルムを形作る柔らかな描線である。こうした特徴は、2人の天使がまとうチュニックのサーモンピンク、幼子イエスの衣のピンク、そして聖母の衣の黄色や紫色といった色彩に如実に表れている。いずれも鮮やかで生き生きとした色調でありながら、柔らかながらも対照的な色合いで構成されている。
玉座に腰を下ろした聖母マリアは、その玉座の肘掛けが画面の奥行きを強調する中で、すらりとして優美な姿を見せており、両脇に控える天使たちも同様に優美である。また、衣類やその他の事物にあしらわれた装飾的な要素や、布のひだを形作る、どこか非論理的ともいえる描線も、ロレンツォ・モナコ特有の表現といえる。
本作は、フィレンツェのアカデミア美術館に所蔵されている『聖母子と聖人たち』や、エンポリのにある祭壇画と構成が似ており、それらと同様に、中央に「聖母子」を配し、その両側に聖人たちが対になって描かれる祭壇画の中央パネルであったと考えられる。現在、フィレンツェの個人蔵の『聖フランチェスコ』を左側に、ポズナン国立美術館蔵の『東方三博士の礼拝』を右側に配置することで、その祭壇画の構成を想定しようとする試みがなされている。
脚注
外部リンク ティッセン＝ボルネミッサ美術館公式サイト、ロレンツォ・モナコ『玉座の聖母子と天使たち』 カタルーニャ美術館美術館公式サイト、ロレンツォ・モナコ『』 Web Gallery of Artサイト、ロレンツォ・モナコ『』