Who's That Girl: Original Motion Picture Soundtrack ou simplesmente chamada de Who's That Girl é a primeira trilha ou banda sonora da artista musical estadunidense Madonna, lançada em 21 de julho de 1987 pela Sire Records para promover o filme de mesmo nome (1987). A trilha é considerada "um álbum de Madonna" pela Warner e pela Billboard 200, apesar desta contribuir em quatro das nove faixas do disco, que também apresenta canções dos artistas Duncan Faure, Club Nouveau, Michael Davidson, Scritti Politti e Coati Mundi. Após o sucesso comercial e crítico de seu terceiro filme Desperately Seeking Susan (1985), Madonna queria atuar em uma comédia chamada Slammer, em que o enredo consistia em uma jovem chamada Nikki Finn que é acusada injustamente de homicídio; Contudo, após o fracasso do quarto filme de Madonna, Shanghai Surprise (1986), a Warner Bros. inicialmente rejeitou o projeto, mas a gravadora mudou de ideia após Madonna os convencer a iniciar o projeto de desenvolvimento do disco, e também porque estavam interessados no dinheiro do sucesso de Madonna com trilhas sonoras.
Madonna começou a trabalhar no disco em dezembro de 1986, e chamou Patrick Leonard e Stephen Bray, que haviam sido produtores de seu terceiro álbum de estúdio, True Blue (1986). Ela sentiu que canções uptempo e downtempo eram necessárias para o disco. Leonard compôs a música da canção uptempo, e Madonna providenciou a melodia e a letra da canção. Madonna nomeou a faixa de "Who's That Girl", e acreditando que este era um nome melhor que Slammer, mudou o nome do filme, que recebeu o mesmo nome da canção. Juntos, Madonna e Leonard também desenvolveram a balada downtempo "The Look of Love". Outras duas canções foram desenvolvidas por Madonna e Bray para o projeto: "Causing a Commotion", que faz referências a "Into the Groove" e futuras canções de Madonna em suas letras e "Can't Stop", uma faixa inspirada por Sixties Motown e pelo grupo feminino Martha and the Vandellas.
Após seu lançamento, o disco recebeu revisões geralmente negativas por membros da crítica especializada, que sentiram que a trilha era incompleta, enquanto nomearam a faixa-título e "The Look of Love" como os destaques do disco. Em termos comerciais, Who's That Girl conseguiu posicionar-se entre as dez mais nas tabelas musicais estadunidenses, italianas, austríacas, canadenses, francesas, neozelandesas, britânicas e suecas. Além de atingir o pico das tabelas musicais da Alemanha e do continente europeu. Totalizando vendas de seis milhões de cópias do mundo.
Três das faixas cantadas por Madonna se tornaram singles do disco. A faixa homônima se tornou a sexta canção de Madonna a atingir o pico da Billboard Hot 100, fazendo dela a primeira artista a acumular seis canções que atingiram o topo da tabela. "Causing a Commotion" e "The Look of Love" foram lançadas como os seguintes focos de promoção do disco, sendo que a primeira citada atingiu o topo do periódico genérico Hot Dance Club Play. A faixa "Turn It Up" foi lançada promocionalmente em território estadunidense, atingindo a décima quinta posição na tabela genérica Hot Dance Club Play. Simultaneamente com o disco True Blue (1986), a trilha sonora foi promovida pela turnê bem sucedida Who's That Girl Tour (1987), que visitou países europeus, norte-americanos e asiáticos, sendo registrada nos vídeos Who's That Girl - Live in Japan (1987) e Ciao, Italia! - Live From Italy (1988).
Antecedentes Após o sucesso do filme, Desperately Seeking Susan (1985), Madonna começou a se interessar em atuar. Para seu próximo projeto cinematográfico, ela aceitou a proposta de atuar em outra comédia intitulada Slammer, que mais tarde se chamaria Who's That Girl. Madonna viria a interpretar uma personagem chamada Nikki Finn, que é acusada injustamente de homicídio. Após entrar em liberdade condicional, Finn queria limpar o seu nome e provar que era inocente a qualquer custo. Junta a um personagem chamado Loudon Trott (interpretado por Griffin Dunne), Finn se envolve em trinta e seis horas de muitas aventuras e confusões, até que chega uma cena em que Finn interrompe um casamento para revelar a identidade do verdadeiro assassino. Em pergunta sobre a personagem, Madonna disse:
No entanto, devido à má publicidade em torno de Madonna e de seu então marido Sean Penn, juntamente com o fracasso de seu quarto filme, Shanghai Surprise (1986), a Warner Bros. havia inicialmente rejeitado o projeto. Madonna também queria que seu amigo de longa data James Foley filmasse o longa, alegando que "ele é um gênio". Foley já havia dirigido os vídeos musicais de "Live to Tell", "Papa Don't Preach" e "True Blue", além do filme Shanghai Surprise. A Warner Bros. estava procurando em outra maneira de ganhar dinheiro com o sucesso de Madonna com trilhas sonoras, e sentiu que apenas o nome da cantora poderia ser o suficiente para garantir o sucesso do filme, bem como sua trilha sonora. Sentindo que não havia outra opção, a gravadora mudou de ideia e começou a trabalhar no projeto. As filmagens do filme começaram em outubro de 1986 na cidade de Nova York, e Madonna começou a trabalhar na trilha sonora do filme dois meses depois, em dezembro de 1986.
Desenvolvimento
Tendo ideias específicas em sua mente, Madonna contatou Patrick Leonard e Stephen Bray, que haviam sido produtores de seu terceiro álbum de estúdio, True Blue (1986). Ela explicou aos dois que queria canções uptempo e downtempo. Por suas exigências, Leonard ficou a cargo de desenvolver a canção uptempo. Madonna chegou ao estúdio de gravação em uma quinta-feira, e Leonard lhe entregou uma fita cassete que continha uma gravação do refrão da canção. Madonna completou a melodia e a letra da canção, enquanto Leonard trabalhou em algumas partes da mesma. Depois de terminar a letra, ela nomeou a faixa de "Who's That Girl", e mudou o nome da comédia Slammer para o nome da canção, argumentando que este era um título melhor. Leonard explicou no livro de Fred Bronson The Billboard Book of Number 1 Hits que a música foi gravada em apenas um dia, e que Madonna gravou seus vocais para a mesma em apenas um dia. Faixas com a instrumentação de guitarras e percussão foram mais tarde adicionadas por Leonard e Bray. A música downtempo foi desenvolvida no dia seguinte, com Madonna escrevendo as letras e com Leonard compondo a melodia. Denominada "The Look of Love", a canção contém a linha "No where to run, no place to hide. From the look of love, from the eyes of pride".
Depois de "The Look of Love", Madonna começou a desenvolver duas novas canções com Bray como produtor. A primeira foi intitulada de "Causing a Commotion", e foi inspirada por Sean Penn e a relação conturbada de Madonna e Penn. Madonna sentiu que seu casamento com Penn estava a ponto de quebrar-se, devido à natureza abusiva e violenta de Penn. Em uma entrevista concedida à revista musical Rolling Stone em 10 de setembro de 1987, Madonna falou sobre o impacto de Penn em sua vida e sobre a canção: "Eu não gosto de violência. Nunca gostei de bater em alguém, e eu nunca pensei que qualquer tipo de violência teria ocorrido. Mas por outro lado, eu entendi a ira de Sean, e acredite em mim, eu queria bater nele muitas vezes. Eu nunca saberia, porque isso iria piorar as coisas. [...] Eu me senti como se estivesse 'causando uma comoção' para me distrair propositadamente. Escrevi essa música e minha frustação nele passou". A última música a ser desenvolvida por Madonna e Bray foi "Can't Stop", uma canção inspirada por Sixties Motown e pelo grupo feminino Martha and the Vandellas. Além disso, o álbum também inclui músicas de intérpretes da Warner Bros.: Club Nouveau, Scritti Politti e Michael Davidson. Comercialmente mal sucedidos e desconhecidos nos Estados Unidos, esses cantores precisavam de um jeito para lançarem suas canções, e os incluir em um álbum de Madonna parecia a coisa certa a fazer para a Warner. Outras duas faixas, interpretadas por Duncan Faure e Coati Mundi, foram incluídas a pedido de Madonna, que era amiga de ambos.
Composição
A faixa-título é composta no estilo típico de Madonna - mixando uma bateria eletrônica, uma linha de sintetizadores de baixo borbulhante e o som de instrumentos de cordas. Segundo Rikky Rooksby, autor de The Complete Guide to the Music of Madonna, as três partes da canção, nomeadamente na ponte, onde Madonna canta onde Madonna canta "Quem pode me ajudar agora?", o coro e o verso fluem juntos em um de maneira coerente, com o coro incorporando um efeito assustador. A música reafirma o interesse de Madonna pela cultura hispânica que continuou após o lançamento de seu single de 1987 "La Isla Bonita". Leonard e Madonna acrescentaram frases em espanhol ao coro, durante otrombetas do segundo verso, e também no intervalo instrumental adicionado no meio. "Who's That Girl" também usa o efeito sonoro causado pela combinação de várias linhas vocais, que haviam sido usadas anteriormente por grupos como The Beach Boys em seus singles "God Only Knows" (1966) e "I Get Around" (1964), bem como os singles do R.E.M., "Fall on Me" (1986) e "Near Wild Heaven" (1991). "Who's That Girl" emprega esse efeito no último refrão, onde três ou quatro ganchos vocais diferentes estão entrelaçados..
A segunda faixa "Causing a Commotion" tem um groove dançante. O arranjo musical consiste em um número de ganchos interpolando entre si. Começa com o refrão, onde Madonna canta a frase "Eu tenho os movimentos, baby, você tem os movimentos. Se nos juntamos, estamos causando uma comoção". Os versos são acompanhados por uma linha de baixo descendente de quatro notas e acordes em staccato. A letra faz referência ao single, "Into the Groove" de Madonna, de 1985 e tem três partes para a harmonia vocal. De acordo com a partitura publicada no Musicnotes.com por Walt Disney Music Company, a música é definida na fórmula de compasso do tempo comum, com um ritmo de 192 batidas por minuto. É composto na clave de Si maior com a voz de Madonna abrangendo desde a alta nota de dó3 a si5. A música tem uma sequência básica de si-fá menor7-si-fá9-si6.
"The Look of Love" começa com uma linha de baixo baixa e uma faixa de fundo lenta. É seguido pelo som de percussão e uma nota de registro alta, contrastando com a linha de baixo. A música continua desta maneira até o último verso, que é apoiado pelo som de um violão. Um vocal de duas partes é encontrado na linha "Não há para onde correr, não há lugar para se esconder". Rooksby sentiu que a voz de Madonna parecia "expressiva" quando ela canta a linha "Do olhar do amor" e pronuncia a palavra "olhar" por cima do acorde ré menor presente abaixo., dando assim uma impressão da suspensão como qualidade do nono acorde menor, dissociando-a da progressão harmônica das outras notas. A música é definida na fórmula de compasso do tempo comum, com um ritmo moderado de 80 batimentos por minuto. É composta na clave ré menor, com a voz de Madonna estendendo-se pelas notas do5 a si3. "The Look of Love" tem uma sequência básica de dó-ré menor-fá menor-si como sua progressão de acordes.
"Can't Stop" tem um som de teclado agudo embutido entre o som de uma bateria eletrônica e clarinete. A letra se refere essencialmente à ideia de que "eu quero o meu homem e vou pegá-lo". Rooksby notou que a pausa instrumental na música repete o refrão, com uma linha de sintetizador adicionada no topo. Ele achava que "Can't Stop", às 4:45, era um bom exemplo da divisão das músicas de Madonna entre dance music — onde a duração é importante — e a exigência de músicas pop clássicas, que podem variar de dois a quatro minutos. J. Randy Taraborrelli, em seu livro Madonna: An Intimate Biography, descreveu a música "24 Hours" de Faure "como uma pista lenta que não cria impulso. Joe Brown, do The Washington Post, descreveu "Turn it Up" de Davidson como consistindo de um sintetizador lento de fundo, que se transforma em uma batida que progride rapidamente, com o canto de Davidson remanescente dos Beastie Boys.
Análise da crítica