Hail to the Thief () — шестой студийный альбом британской рок-группы Radiohead, выпущенный 9 июня 2003 года в Великобритании, на следующий день — в США. Hail to the Thief стал пятым подряд по счёту альбомом группы, получившим номинацию на премию «Грэмми» в категории «Лучший альтернативный альбом». Это был последний альбом, выпущенный Radiohead по контракту с EMI.

После выпуска предыдущих альбомов группы — Kid A (2000) и Amnesiac (2001) — которые были написаны под влиянием джаза и электронной музыки, характерной чертой альбома стало наличие традиционных рок-инструментов в дополнение к привычным для группы, на то время, электронным элементам, таким как драм-машины и синтезаторы. Для того, чтобы избежать затяжных сессий, Radiohead записали Hail to the Thief, ориентируя своё внимание, в основном, на записях «вживую», чем на том, чтобы каждый раз перезаписывать песни для достижения лучшего результата (как это было при записи материала для Kid A и Amnesiac). Значительную часть текстов песен Том Йорк сочинил в качестве реакции на войну против терроризма и возрождение правой политики на Западе.

Запись Большинство треков были записаны в течение двух недель в студии Лос-Анджелеса — самая короткая студийная сессия Radiohead со времён Pablo Honey. После того, как Том провёл 6 месяцев в безделье, посвятив себя обязанностям отца, так же, как и остальные участники группы, его жена предложила: «Да запишитесь вы просто так, как получится. Без всякой программы и сроков». Эд О’Брайен, в свою очередь, рассказывал: «Идея состояла в том, чтобы записать альбом быстро и не думать о деталях слишком много. Для нас это было в новинку». В сентябре 2002 года все участники группы переехали в Лос-Анджелес, в студию «Ocean Way Recording studios» находящуюся в Голливуде, c продюсером Найджелом Годричем и художником Стэнли Донвудом, работавших с группой со времён записи The Bends в 1994 году. Новое место записи было предложено Годричем, который работал в этой студии ранее, продюсируя альбомы таких артистов, как Бек и Travis. Он считал, что «хорошая замена декораций», должным образом, повлияла бы на процесс записи нового альбома.«Мы думали: А неужели нам действительно было так необходимо лететь на полпути через весь мир, чтобы сделать это? Но всё же это было потрясающе, ведь в противном случае мы бы работали очень тяжело. Мы каждый день делали новый трек. Это было своего рода туристическим лагерем отдыха». — Том Йорк о записи альбома (2003 год).Radiohead пытались работать спонтанно, не нагружая себя излишними «доработками» песен и избегая чрезмерного их анализирования. Йорк был вынужден писать тексты в различных непредвиденных условиях, так как у него не было времени, чтобы писать их в студии. При написании некоторых песен он вернулся к уже знакомому для себя методу «резки слов», располагая их случайными образами, как при работе над Kid A и Amnesiac в 1999 году. Йорк пытался сделать тексты песен более лаконичными.

Одним из тех, кто также делился своим опытом от процесса записи, был и гитарист группы Джонни Гринвуд. В одном интервью он говорил: «У нас действительно не было времени, чтобы каждый раз подчёркивать, то что мы делали. К концу второй недели, до того, как мы вообще прослушали то, что успели сделать за первые два дня, мы даже не помнили тех записей или то, как мы играли, что является действительно волшебным способом, чтобы чем-то заниматься».

Большинство электронных элементов не были полностью доработаны, но были записаны «вживую» в студии звукозаписи. Гринвуд использовал музыкальный язык программирования «Max» для сэмплирования и манипулирования игры своих коллег в режиме реального времени, при этом не перестав периодически применять модульные синтезаторы и волны Мартено. После использования ранее множества педальных эффектов, он, в большей степени использовал чистое гитарное звучание, чтобы убедиться в том, мог ли он и далее «придумывать интересные вещи» без специальных эффектов.

Первый трек с альбома, носящий нестандартное название — «2 + 2 = 5» — первоначально был записан в студии с целью тестирования для дальнейших записей, но был закончен в течение двух часов. Для нового альбома Radiohead стремились «добраться до сути того, что означало бы что-то хорошее для песен», не отвлекаясь лишний раз на производство новых деталей или звуков. Группа изо всех сил пыталась записать «There, There» как можно скорее, после чего Йорк с облегчением чувствовал, что этот трек являлся лучшей на тот момент работой группы.

Hail to the Thief был записан осенью 2002 года. В июле и августе того же года группа исполнила на концертах 12 из 14 песен будущего альбома (за исключением «Backdrifts» и «The Gloaming»). Некоторые из песен, например, «I Will» и «Sit Down. Stand Up» были написаны ещё в 1990-х годах, а над «A Wolf at the Door» группа работала ещё во время записи Kid A.

В отличие от расслабленных сессий группы в Лос-Анджелесе, которые Найджел Годрич описывал, как «очень плодотворные», запись альбома прошла не без конфликтов. Том Йорк говорил, что у всех участников группы «были свои массивные аргументы о том, как он (альбом) должен быть собран воедино». Он также признался, что «сначала запись была хорошей забавой…но, к её окончанию, никто из участников не мог отпустить её просто так», и, что каждый по-своему был «прикреплён» к своим версиям отдельных песен. Годрич посчитал, что «грубые смеси» звуков, созданные музыкантами в периоды разногласий, были применены для одной третьей части записи нового альбома.

Песни, написанные в период работы над альбомом Хотя Йорк описывал Hail to the Thief как «очень акустический» альбом, он также отрицал, что альбом являлся «гитарной записью». Помимо использования электронных приборов (описанных выше), Йорк и Гринвуд оба признавали наличие игры ноутбука на альбоме; некоторые треки, такие как «Backdrifts» и «The Gloaming» содержат исключительно электронную составляющую. Рецензент из журнала Spin — Уилл Хермес, заметил, что Hail to the Thief «качается между холодом секвенсоров и теплотой пальцев на гитарных струнах и клавишах фортепиано». Несмотря на достаточно тёмную тематику, по словам Йорка, Radiohead воспринимали этот альбом как «блестящую…блестящую поп-запись. Чистую и красивую», а О’Брайен, чувствуя, что пластинка звучит слишком «чванливо» говорил, что «в песнях есть место и для солнца, и для энергии». Все песни также имели свои временные названия до момента выпуска альбома. Ниже представлен маркированный список композиций, над которыми группа работала исключительно в период записи Hail to the Thief: «2 + 2 = 5» — рок-песня, открывающая Hail to the Thief, являющаяся его первым синглом. В период записи, трек носил рабочее название «The Lukewarm» (). За основу композиции был взят один из самых известных английских романов «1984», написанный Джорджем Оруэллом. «2 + 2 = 5» был построен с акцентом на громкую кульминацию, не имеющей при этом стандартного набора припевов. Состоит из четырёх вокальных блоков. Первая часть начинается с размера 7/8, вторая часть (it’s the devil’s way now…) возвращается к привычным 4/4. Тактовый рисунок из пяти тактов, где на каждом пятом идёт «сбивка» на всё те же 7/8, третья часть (payin' attention) играет ровно в 4/4, но с сохранением тактового рефрена в пять шагов, и только на четвёртой части (cause I’m not) композиция приходит к квадрату, то есть к четырёх-тактовому отсчёту. «Sail to the Moon» () — композиция, отчасти имеющая характер колыбельной, сдвигая временные отметки, намекая на библейскую историю о Ноевом ковчеге, что также подчёркивает тот факт, что она была записана для маленького сына Тома Йорка — Ноя. Песня была записана в течение всего пяти минут, но при этом, является одной из самых сложных для исполнения из репертуара Radiohead. Каждый блок этой композиции имеет свой сигнатурный рисунок. Вступление трёхтактное 4/4+5/4+7/4, затем идёт проигрыш в 6/4, и только после этого вступает куплет в 4/4. Мелодия песни льётся очень интуитивно, а гитара сливается с фортепиано. Её сложность заключается в том, что при живом её исполнении, каждому участнику группы необходимо знать на какой инструмент ему ориентироваться по темпу, а на какой изо всех сил не обращать внимания чтобы не сбиться с него. «Backdrifts» — полностью электронный трек о «скольжении в обратном направлении, что происходит каждый раз, когда вы смотрите назад». «Go To Sleep» () — второй сингл с альбома. Начинается с акустических слоёв гитарных риффов. Колин Гринвуд описывал эту песню как, «своего рода народный английский фолк 60-х годов». Каждый такт песни чередуются размерами 4/4 и 12/8, а с 1:23 происходит переход на постоянные 4/4. «Where I End And You Begin» (). Состоит преимущественно из бас-партии Колина Гривуда и «стен» волн Мартено Джонни Гринвуда. Ритм-секция, по словам участников, была создана под влиянием электро-рок группы 80-х годов — New Order. «Where I End And You Begin» одна из самых интенсивных песен группы, каждый инструмент в ней проходит свои метаморфозы, и вместе с тем при всех изменениях создаётся ощущение замершей на месте таинственной атмосферы. «We Suck Young Blood» (). Мелодия этой песни была описана Томом Йорком как «ведение корабля», с наличием «свободной формы джазового кошмара», при этом не воспринимавшаяся группой слишком серьёзно. Песня также высмеивает голливудскую культуру и её «постоянное желание высасывать энергию из молодых людей». «The Gloaming» () — электронная песня с механическими риффами, которые Джонни составил из петель на магнитных лентах. При её написании, он использовал весьма устаревший подход — никаких компьютеров, только аналоговые синтезаторы, магнитофоны и скотч. «A Punchup at a Wedding» () — композиция, написанная под влиянием фанка, выражающая своей лирикой беспомощность Тома Йорка, которую он чувствовал перед лицом «хаотических событий, происходящих в мире». «Как в драках на свадьбах, никто не знает, что происходит…это просто бунт» — описывал песню фронтмен. «Myxomatosis» (). Для этой песни, в качестве ведущей роли, была написана «пушистая» бас-партия. Radiohead пытались воссоздать пугающие неисправные электронные звуки 70-х и 80-х годов, присущих ранее разным нью-вейв группам, таким как Tubeway Army к примеру. «Scatterbrain» (). Джонни Гринвуд описывал её как «очень простую и, вроде-как, довольно красивую» песню, но при этом музыкант также признался, что «Scatterbrain» из-за своих аккордов, относится к тем песням, которые по его мнению, всегда мешают ему заниматься музыкой в целом. Radiohead также написали ещё 5 песен, вошедших в коллекционное издание диска. Среди них были: «Paperbag», «Where Bluebirds Fly», «I Am Citizen Insane», «Gagging Order» и «I Am a Wicked Child».

Название