«Beck’s Bolero» — первая сольная песня британского гитариста Джеффа Бека, записанная в мае 1966 года и выпущенная в марте 1967 года на би-сайде его дебютного сингла «». Песня стала классической в репертуаре Бека и многими критиками считается одной из самых влиятельных инструментальных гитарных композиций всех времён.

История создания К 1966 году Джефф Бек чувствовал себя несколько неудовлетворенным в The Yardbirds. Между музыкантами было немало разногласий, особенно после записи альбома Roger the Engineer. Гитарист считал, что группа не используют его сольные способности в полной мере. Ситуация ухудшилась, когда в апреле того же года Джефф потерял сознание в Марселе, предположительно из-за нервного срыва, вызванного растущим грузом ожиданий, возложенных на него, а также сильным тонзиллитом.

Менеджер The Yardbirds рассказал журналу Classic Rock: «Я подумал, что если я подтолкну Джеффа заняться личными музыкальными проектами вне The Yardbirds, он почувствует себя более реализованным в творческом плане, что, возможно, поможет ему остаться в группе». Поэтому он поощрял Джеффа заниматься сольными проектами, оставаясь при этом в составе группы. В 1993 году Бек подтвердил, что, было решено, что ему стоит записать что-нибудь своё с целью создания сольного альбома. Отчасти это было сделано для того, чтобы он перестал жаловаться на The Yardbirds.

Одновременно с этим Джефф Бек вместе с Джимми Пейджем обсуждали планы создания собственной группы. Они тайно договорились о сессии с барабанщиком Китом Муном из группы The Who, просто чтобы посмотреть, что получится. Но для этого нужен был готовый материал для записи в студии, потому что у Кита было ограниченное время — он мог уделить всего несколько часов, прежде чем его начнут искать.

Музыкантов для записи организовал Джимми Пейдж. Бас-гитарист Джон Пол Джонс был первым выбором среди сессионных музыкантов для всех сессий и почти всегда приходил на них вместе с Джимми. По другой информации, Кит Мун привлёк к участию басиста The Who Джона Энтвистла, однако тот не явился на запись к полному удивлению Бека. Нэпьер-Белл в спешке нанял сессионного басиста Джона Пола Джонса и молодого клавишника Ники Хопкинса.

Музыканты собрались для записи в студии в Лондоне 16 мая 1966 года. Кит Мун прибыл на сессию инкогнито, в тёмных очках, скрываясь от менеджмента The Who, который официально запрещал ему записываться на стороне под угрозой немедленного увольнения из группы. Участники записи были настолько воодушевлены, что заговорили о создании из этого проекта настоящей группы. Кит Мун выдал одну из самых запоминающихся фраз века, когда пошутил, что проект «провалится, как свинцовый шар» (), подав идею Джимми Пейджу назвать свою будущую группу Led Zeppelin. В интервью 1977 года изданию Trans-Oceanic Trouser Press, которое было перепечатно в журнале Guitar World за ноябрь 1991 года, Пейдж подтвердил, насколько близки они с Беком были к созданию собственной группы: «Мы собирались создать группу под названием Led Zeppelin во время записи „Beck’s Bolero“, с тем же составом, что и на той сессии», — сказал Пейдж. «В ней должны были играть я и Бек на гитарах, [Кит] Мун на барабанах и, возможно, Ники Хопкинс на фортепиано».

На следующий день Пейдж, Бек и Нэпьер-Белл снова собрались в студии для сведения трека. Когда Джефф и Джимми начали спорить о том, что и как нужно сделать, продюсер решил, что они достаточно хорошо разбираются в этом вопросе и не стал вмешиваться в спор. Поэтому он оставил их на четыре часа, чтобы позволить им самим разрешить свои разногласия и сделать наложения так, как они хотели.

О композиции За несколько дней до сессии Джефф заехал к Джимми домой, и тот играл на 12-струнной электрогитаре , которая обладала действительно мощным звучанием. По словам Бека, именно звучание этой 12-струнной гитары вдохновило его на создание мелодии. Идея трека была построена вокруг «Болеро» французского композитора Мориса Равеля. После того как Пейдж разработал основные аккордовые структуры с этим ритмом, Бек придумал мелодическую линию, чтобы сыграть поверх неё.

Структурно трёхминутная композиция состоит из трёх частей. Первая часть основана на монотонном классическом произведении Равеля, в которой сольные партии Бека, исполненные на Gibson Les Paul через усилитель Vox AC30, чередуются между основной мелодией с эффектом фузза и эхо-мотивом слайд-гитары. Через 90 секунд звучит крик, и мелодическая линия отходит на второй план в пользу множества переплетающихся слоёв фортепьяно и гитарных эффектов, включая фидбэк, фазу и эхо — довольно экспериментальные для того времени методы звукового оформления. После двухминутной отметки группа возвращается к оригинальному мотиву, но в гораздо более хаотичной манере. Бек вспоминал, что крик в середине песни издал Кит Мун. «Я просто помню этот чудовищный звук, похожий на крик гаргульи, и подумал: „Вот что нам нужно. Именно этого мы и добивались“. Всего два дубля, и у нас всё получилось», — рассказал Джефф журналу Rolling Stone. Для остальных музыкантов это был один из самых запоминающихся моментов в студии — на записи слышно как барабанщик кричит, затем бьёт по микрофону, и с этого момента слышны только тарелки, поскольку упавший микрофон стоял рядом с малым барабаном ударной установки Муна.

По словам Бека, именно таков был замысел — сделать трехчастную композицию в стиле The Yardbirds. «Это была моя мелодия поверх ритма Джимми», — сказал Бек о треке. «Джимми придумал этот ритм болеро на двенадцатиструнной гитаре, но в середине — мой рифф. Я знал, что отличительной чертой Yardbirds является остановка, смена ритма и переход к чему-то новому. Поэтому мы использовали это как фирменный знак, чтобы продлить этот, своего рода, сырой брейк».

Ретроспективно критики отметили, что песня представила несколько принципов зарождающегося хеви-метала: этническую мелодию соло-гитары, сыгранную с искажённым, пронизанным фидбэком тоном, сопоставление текстур, ступенчатую динамику, мощный модуляционный рифф, представленный как ансамблевая фигура в бридже, и сильную, самобытную музыкальную идентичность, отличающуюся от традиционного блюз-рока ранних британских произведений.

В последующие годы Бек и Пейдж разошлись во мнениях относительно того, кто из них был основным композитором песни. Хотя оба гитариста сошлись во мнении, что именно Пейдж придумал аккорды и ритмы, но Бек считал, что и сам внёс значительный вклад в аранжировку. Бек утверждал, что в «Beck’s Bolero» был первый в истории, по его выражению, «хэви-метал-рифф, который он написал». Пейдж не согласился с этим и высказался по этому поводу в своей статье для журнала в 1977 году: «Хотя он и говорит, что написал это сам, песню написал я», — настаивал Пейдж. «Я играю на 12-струнной гитаре. Бек играет слайдами, а я, по сути, играю аккорды». Первоначально авторство композиции было приписано Беку, но Пейдж немедленно оспорил это, в результате чего его имя было указано как единственного автора.

Релиз и критика

Спустя шесть месяцев после записи «Beck’s Bolero» Джефф Бек покинул The Yardbirds, чтобы начать сольную карьеру. В марте 1967 года трек появился на би-сайде его дебютного сингла «Hi Ho Silver Lining» — хотя продюсером был указан , ставший менеджером Джеффа Бека. Композиция «Beck’s Bolero» также вошла в первый сольный альбом гитариста Truth, выпущенный в 1968 году.

В книге Алана ди Перны «Guitar Masters: Intimate Portraits» «Beck’s Bolero» названа «одной из величайших инструментальных рок-композиций, эпической по масштабу, гармонически и ритмически амбициозной, но при этом наполненной первобытной энергией. Она заложила основу для эры тяжелого, мощного рока с прогрессивными амбициями, которая должна была вскоре наступить».

Журнал Sound & Vision назвал «Beck’s Bolero» инструментальным шедевром, который «переходит от парящих стереофонических риффов к настоящему прото-металлическому громоподобному звучанию».

Восторженный отзыв в своем обзоре лучших рок-интерпретаций классических музыкальных произведений дал онлайн-журнал Grunge: «„Beck’s Bolero“ — это сырое, пронзительное пиршество для ушей. В нем мгновенно узнаваемый звук Равеля дополнен воющей гитарой и громогласным фортепиано, прежде чем Мун подает сигнал к стремительной, короткой смене темпа. Великолепно — это еще мягко сказано».

По мнению журнала Mojo, композиция «Beck’s Bolero» не только продемонстрировала непревзойденный тембр Джеффа Бека и его способность вплетать в свою игру самые разные стили — классику, гаражный рок, барочную психоделию, прото-прог, зарождающийся хеви-метал и многое другое — менее чем за три минуты, но и заложила поразительно опережающую свое время модель музыкального пути после Sgt. Pepper’s.

Значимые кавер-версии Джефф Бек исполнил «Beck’s Bolero» во время концерта в лондонском джазовом клубе Ронни Скотта, изданного в альбоме Jeff Beck Live at Ronnie Scott’s в 2008 году. Во второй половине 2000-х годов Бек регулярно исполнял «Beck’s Bolero» на своих концертах, записанных на многочисленных бутлегах той эпохи. В 2009 году Джимми Пейдж и Джефф Бек вместе исполнили «Beck’s Bolero» во время церемонии введения Бека в Зал славы рок-н-ролла как сольного исполнителя. В 2017 году Джефф Бек отметил 50-летие своей карьеры в качестве сольного артиста специальным звездным шоу, изданном на CD/DVD Live at the Hollywood Bowl, в котором исполнил «Beck’s Bolero». В 2023 году британский гитарист Эрик Клэптон исполнил расширенный сет, в который вошли некоторые оригинальные композиции Бека, в том числе «Beck’s Bolero», во время трибьютного концерта в Королевском Альберт-холле.

В память о покойном Джеффе Беке американский гитарист Дерек Тракс исполнил кавер на «Beck’s Bolero» во время гастролей с группой .

Кавер-версия «Beck’s Bolero» открывает концертный трибьютный альбом американского блюз-рокового гитариста Джо Бонамассы British Blues Explosion Live. Гитарист американской рок-группы Aerosmith Джо Перри исполнял «Beck’s Bolero» на кастомной гитаре Fender Telecaster во время тура по Америке со своей сольной группой .

Участники записи Джефф Бек — соло-гитара Джимми Пейдж — ритм-гитара Джон Пол Джонс — бас-гитара Ники Хопкинс — фортепиано Кит Мун — ударные

Примечания

Литература Аннотации:

Монографии:

Музыкальные альманахи, справочники и энциклопедии:

Ссылки

Категория:Песни 1967 года Категория:Песни Джеффа Бека Категория:Инструментальные песни 1960-х годов Категория:Синглы Columbia Records Категория:Песни блюз-рока