Ме́тал (англицизм), или мета́ллАлексеев А., Бурлака А., Сидоров А. Кто есть кто в советском роке: иллюстрированная энциклопедия отечественной рок-музыки. М.: Останкино, 1991 ISBN 5-86018-001-2Цалер И. Популярная музыка XX века: джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул. Аванта+, 2010 г. ISBN 978-5-98986-328-0О статусе рок — и металл — музыки в современной культуре / Е. В. Гатилова // Межкультурная дистанция и межкультурный диалог в истории и современности : материалы открытого регионального молодёжного научного форума / РАН, Самар. науч. центр, Самар. гор. обществ. организация «Союз молодых учёных», Гуманитар. секция; [под ред. А. И. Репинецкого, О. Б. Леонтьевой, С. А. Репинецкого]. — Самара, 2008. — С. 263—271. ISBN 5-07-000938-9Горбачева Екатерина. Популярная история музыки / Litres, 2018 ISBN 5425065329 (в соответствии с русской орфографией) — музыкальный жанр, разновидность рок-музыки*Du Noyer, Paul (ed.) (2003). The Illustrated Encyclopedia of Music. Flame Tree. ISBN 1-904041-70-1, p. 96 *Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: A Cultural Sociology. Lexington. ISBN 0-669-21837-5. Revised edition: (2000). Heavy Metal: The Music and its Culture. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2, pp. 11-13Алексей Козлов «Рок-музыка: истоки и развитие» / М.: Знание, 1989, сформировавшаяся в начале и середине 1970-х годов, преимущественно в Британии и США, и распространившаяся по всему миру*Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: A Cultural Sociology. Lexington. ISBN 0-669-21837-5. Revised edition: (2000). Heavy Metal: The Music and its Culture. Da Capo. ISBN 0-306-80970-2, p. 14. Характерные черты метала — «тяжёлый», перегруженный звук электрогитары, который создается перегрузом («гейном») гитарного усилителя, или перегрузом звука с помощью электронных блоков эффектов (овердрайв, дисторшн или фузз), затяжные гитарные соло, энергичный ритм, широкое использование риффов.

Метал достаточно разнообразен, имеет множество стилей (поджанров), от сравнительно «мягких» (классический хеви-метал, глэм-метал, пауэр-метал) до весьма «тяжёлых» и трудных для восприятия неподготовленным слушателем (дэт-метал, блэк-метал)Metal: A Headbanger’s Journey. Документальный фильм, 2005. Для разных поджанров характерны разные элементы. Так, вокал варьируется от чистого и высокого в традиционных поджанрах до гроулинга и скриминга в экстремальных, различаются также скорость, тяжесть и сложность. Песни в метале часто посвящены энергичным, брутальным, мужественным темам, вроде войны, исторических героев, фантастики или ужасов, но встречаются тексты и на любые другие темы.

Музыка «металлических» жанров распространена практически во всех странах, но наиболее крупные сцены сформировались в северной Европе (Британия, Скандинавия, Германия) и Северной Америке (США, Канада). Во всех странах Европы, включая Россию, существуют развитые региональные сцены, так же как и в Бразилии, Японии и многих других неевропейских странах. На Ближнем Востоке, за исключением Израиля и Турции, тяжёлый метал менее развит из-за жёстких цензурных«Глобальный Метал» (). Сэм Данн и Скотт МакФадьен. 2008 год. ограничений.

Поклонников метала называют металлистами или металхэдами ().

Название Относительно происхождения названия «тяжёлый металл» — «heavy metal» — существует несколько версий и несколько источников. Это выражение было распространено в среде хиппи и битников в начале 1970-х, но откуда пришло в их сленг — остаётся предметом дебатов.

Писатель Уильям Берроуз в 1962 году, за десятилетие до формирования жанра, использовал словосочетание «Heavy metal» в романе «Нова Экспресс», описывая инопланетян («Тяжёлые металлические Люди с Урана, окутанные прохладной голубой дымкой испарившихся банкнот… И Люди-Насекомые Минро с металлической музыкой…»). Слова «Heavy metal thunder» есть в песне группы Steppenwolf — «Born to Be Wild», выпущенной в 1968 годуHeavy Metal — Истоки и направления . Журнал «Хулиган»; сама песня относится к хард-року и считается одним из прототипов метала. Эвфемизм «heavy metal» среди артиллеристов означал громкую канонаду, и, по-видимому, изначально использовался по отношению к тяжелым жанрам рок-музыки как эпитет за громкость и ритмичность.

«Heavy metal» как музыкальный эпитет был впервые применён к альбому американской психоделической рок-группы Sir Lord Baltimore критиком Майком Сандерсом«heavy metal» как музыкальный эпитет был впервые применён к альбому Kingdom Come американской психоделической рок-группы Sir Lord Baltimore критиком Майком СандерсомMike Saunders, Kingdom Come review , Creem, May 1971. Retrieved 2007-02-14., и популяризован критиком Лестером Бэнгсом в его статьях о Led Zeppelin и Black Sabbath. Поначалу критики не делали никаких различий между «хард-роком» и «хеви-металом», которые сейчас в среде металлистов принято считать разными жанрами. Тем не менее, в западной критике это до сих пор является спорным предметом, и во многих западных документальных фильмах хард-рок зачастую относят не к истокам метала, а рассматривают как альтернативный его эпитет или даже как отдельный поджанр металад/к фильмы антрополога Сэма Данна: «Путешествие металлиста», «Глобальный Метал», «Эволюция Метала»

В английском языке часто не делают различия между «металом» как общим направлением и его изначальным, классическим видом «хеви-метал». Остальные поджанры метала получили названия по своим характеристикам (пауэр, трэш), по группам и альбомам, которые их основали (дэт, блэк, дум), или по другим жанрам музыки, к которым они близки (прогрессив, симфо, фолк).

Существуют разные мнения относительно того, как должен называться этот стиль на русском языке. Есть два распространённых варианта написания: «мета́лл», что является переводом на русский английского слова , и «ме́тал» — транскрипция английского слова. Словарями этот вопрос не урегулирован, и оба варианта считаются приемлемыми. Так, «Энциклопедия отечественной рок-музыки» использует вариант «металл». В Википедии используется вариант написания через одну «л» во избежание неоднозначности в названиях статей.

Характеристики

Общие черты Общие черты, характерные для всех поджанров металлической музыки — ритмические музыкальные фигуры (риффы), искажённые электронным способом (эффектом овердрайв или дисторшн) или перегрузом («гейном») гитарного усилителя, исполняемые, как правило, на электрогитаре (ритм-гитара) и бас-гитаре, образующей вместе с ударной установкой ритм-секцию; мелодические и гармонические элементы гитарной техники (гитарные соло, арпеджио, аккорды) обычно несёт вторая гитара (соло-гитара, «вторая гитара»). В силу того, что колебания струн у гитары имеют довольно короткий период затухания, соло-гитаристы также широко применяют различные электронно-механические эффекты, придающие звуку гитары сочность, пластичность и длительность нот — обычно это различные блоки эффектов, основанных на принципе реверберации (ревербератор, дилей и т. д.).

Форма. Музыкальная форма и ритмические стандарты По своей музыкальной форме метал очень разнообразен — в нём можно выделить и песенную форму, и ритмико-риффовый конформизм, и минимализм, и академическую оперу, и авангард, и импровизацию. Всё это может встречаться в различных пропорциях и сочетаниях, в зависимости от концепции и жанровых рамок. Также гармония, тональность и размер может меняться в одной композиции, чаще всего в трэш-метале, спид-метале.

Характерным ритмическим стандартом метал-музыки стал рифф — короткая закольцованная музыкальная «фраза», задающая специфический ритмический узор и пульсацию (так называемый «кач»). , октав, «пауэр-аккордов», перевёрнутых квинт. Следует заметить, что в академическом понимании аккордом принято считать созвучие как минимум трёх нот, поэтому иногда такую технику игры на гитаре называют игрой квинтами. Корни риффов прослеживаются в блюзе и блюз-роке, а также в различной этнической музыке.

Ритмические формы метал черпал отовсюду, поэтому здесь он тоже отличается большим разнообразием: североамериканские ритмические формы в целом оказали влияние на становление раннего метала, хард-н-хеви и психоделического дума 70-х — джазовый свинг, блюзовые стандарты риффов, ритмические размеры рок-н-ролла, буги-вуги. Латиноамериканские ритмические формы оказали влияние на становление хардкора, трэша и спида — рваные и скоростные стаккато мексикано-испанской гитарной народной музыки легко угадываются в агрессивных и рваных риффах хардкора, трэша и спида. Европейский фолк-метал нередко заимствовал характерные ритмические формы из национальных местных форм музыки — кельтской джигги, финской хумпы и т. д. В дэт-метале широко используется тремоло, в блэк-метале квинты и октавы играются переменным штрихом.

Благодаря своей всеядности и оригинальному переосмыслению различных ритмических форм народной, эстрадной и классической музыки, метал оказался невероятно живучим и плодовитым жанром.

Окраска звука, тембры Метал в значительной степени сложился в эпоху активного развития электроники и электронной звукозаписи, поэтому именно характер и окраска его звучания во многом определяют его жанровую нишу.

Метал формировался преимущественно как электрогитарная музыка, с упором на развитие технологических возможностей гитары. Метал нередко относят к (не путать с электронной музыкой), поскольку его специфика окрашивания звука гитары лежит в области электромеханической природы. В процессе технологической эволюции блюза, рок-н-ролла и психоделического рока, «металлической» гитаре перешли в наследство следующие тембровые краски.

Бас-гитара обычно ограничивается диапазоном тембра в рамках чистого звучания, усиленного электронным усилителем (т. н. клин). Тем не менее, иногда бас-гитаристы экспериментируют и с реверберацией, и с дисторшном, и даже с фуззом.

В отличие от гитар, тембр ударных инструментов редко подвергается активной электронной окраске и зачастую является живым, естественно окрашенным звуком мембраны барабанов и металлических тарелок, пропущенным через микрофоны, усилители, микшер и эквалайзер. Набор стандартных ударных инструментов образует собой ударную установку. Ударная установка в стандартном своём виде была сформирована музыкантами-джазменами, и лишь незначительными дополнениями модернизирована металлистами (сдвоенные бас-бочки, кардан). До «цифровой эпохи», в случае отсутствия ударника и ударной установки, музыканты использовали возможности довольно примитивных электронных драм-машин с заданным алгоритмом. В ряде случаев такое монотонное и минималистичное звучание даже приветствовалось — например, в блэк-метале. На современном этапе возможности заменить живые барабаны существенно расширились за счёт развития интернета и цифровых технологий.

Активная электронная окраска также почти не применяется вокалистами. Приоритет отдаётся физической окраске человеческого голоса путём различных техник исполнения вокала. Вокал певца обычно лишь усиливается и корректируется с помощью микрофона, усилителя, эквалайзера, микшера и акустических систем (колонок).

Окраска тембра вокала зависит от техники живого исполнения:

Чистый вокал (фальцет, мелодекламация, народное пение, эстрадное пение, академический вокал) Используется в неэкстремальных поджанрах метала Скриминг Гроулинг

Помимо всего прочего, металлисты нередко подкрашивают «электрический» звук электроникой и акустикой — органами, мугами, синтезаторами, семплами, перкуссией, акустическими гитарами, скрипками, виолончелями и т. д.

Инструменты Типичный состав метал-группы включает в себя барабанщика, бас-гитариста, соло-гитариста, ритм-гитариста и вокалиста, который, чаще всего, не играет на других инструментах, хотя бывают и исключения. Также существуют группы, в которых гитаристы делят соло-партии. В некоторых группах также используются клавишные. Остальные инструменты для метала нетипичны, хотя существует множество примеров использования виолончели, волынки, скрипки, флейты, саксофона или народных инструментов. Как правило, такие инструменты в метале не играют основную роль и вводятся в инструментовку для создания определённой атмосферы.