Пастиља — италијански термин што значи „паста“, е нискорелјефна декорација, обично моделирана со гесо или бело олово, нанесена за да се изгради површина која потоа може да се позлати или обои, или да се остави рамна. Техниката се користела на различни начини во Италија за време на ренесансата. Терминот најчесто се наоѓа во англискиот јазик и се користи за позлатени дела на рамки за слики или мали парчиња мебел како што се дрвени ковчези и касони, а исто така и на делови од сликарство на панели,National Gallery glossary ; the term is sometimes italicized in English, and sometimes not, though in "white lead pastiglia" more often not. но постои одредена дивергенција во однос на значењето на терминот помеѓу овие специјалности.
На рамки и мебел, техниката по потекло е поевтина имитација на резба во дрво, метална обработка или техники на резбање во слонова коска. Во сликите, техниката дава области со тродимензионален ефект, обично оние што претставуваат неживи предмети, како што се декорација со лисја на архитектонски опкружувања, ореоли и детали од облеката, наместо делови од фигури. Кај белите оловни пастиљи на ковчезите, темата е обично класична, со посебен акцент на приказни од античката римска историја.
Бели оловни пастиљии Во однос на работата на рамки за слики и слики, калапениот и позлатен гесо сè уште најчесто се опишува како пастиља,For example: Cohen, 183, here and by the National Gallery но во последниве децении писателите за мебел и декоративни уметности имаат тенденција да прават разлика помеѓу ова и „вистинските“ пастиљи, или бели оловни пастиљиDe Winter and Manni led the new distinction. Campbell's contributors for "Cassone" and "Pastiglia" use different definitions, the latter saying (p.194) "Cassone" decoration, described from the late 19th century onwards as pastiglia, is in fact gilt gesso. Pastiglia would be too small and fragile for a large cassone". кои се дефинираат како направени од бел оловен прав, направен со комбинирање на олово во прав и оцет во анаеробна средина, врзано со белка од јајце. Белото олово врзано со масло или жолчка од јајце беше исто така најчестиот пигмент за бела боја. Белите оловни пастиљии се многу деликатни и се користат само за мали површини, но можат да создадат многу фини детали. Главно се користел на мали ковчези и кутии. Пресеците обично биле претходно обликувани, несомнено од метални матрици за да се суди според јасните детали,John Fleming and Hugh Honour, Dictionary of the Decorative Arts, s.v. "Pastiglia". и залепени кога биле тврди.
Ова обично останувало необоено, кога изгледало како резбана слонова коска, која била широко користена за украсување кутии во Италија, од страна на Ембриачи и други, но дотогаш била помалку користена, делумно затоа што била премногу ретка и скапа. Дрвото од кое била направена главната кутија обично било евла. Се чини дека терминот пастиља за ова датира од 17 век, откако техниката во голема мера престанала да се користи. Миризлива варијанта наречена pasta di muschio („паста од мошус“) мешала мошусен парфем со бело олово и се сметала за „ афродизијачка “, па затоа се користела за ковчежиња дадени на свадба,Metropolitan Museum casket ; they seem to say the casket is made with both gesso and white lead paste. а исто така и за други предмети како што се мастилници и рамки за рачни огледала.Thornton, 109
Белата оловна пастиља била северноиталијански специјалитет, произведен помеѓу околу 1450 и 1550 година. Патрик М. де Винтер идентификувал шест работилници, иако нивната локација останува неизвесна; Работилницата за љубовни и морални теми, чии производи се чини дека се најбројни, веројатно била во Ферара,Campbell, 194, citing Manni каде што сликарот Козимо Тура ја започнал својата кариера позлатувајќи ковчези.Thornton, 109 Се смета дека Венеција исто така ги произвела. Други работилници идентификувани од Де Винтер се „Работилницата на главниот берлински ковчег“ и „Работилницата на кливлендскиот ковчег“.Sotheby's; the Cleveland Casket
Темите биле типично класични, извлечени и од митологијата и од античката римска историја (особено од раниот период опфатен од Ливиј), но се среќаваат и библиски. Често може да се покаже дека композициите се позајмени од друг медиум, како што се графики или бронзени плакети,Bull, 39; see for example the British Museum page on their box illustrated here, where one element is copied from a bronze; Campbell, 194 а делови од истиот калап може да се најдат повторени и употребени на повеќе од едно дело. Музејот Викторија и Алберт има грбно ковчег кој е единствениот примерок што може да се датира прилично прецизно, користејќи ја кариерата на неговиот сопственик, кардиналот Бернардо Клезио, бидејќи мора да датира помеѓу неговото унапредување за кардинал во 1530 година и неговата оставка како принц-епископ од Трент во 1538 година. Де Винтер каталогизирал 115 ковчежиња од бели оловни пастиљи, од кои само десет биле повисоки или подлабоки од 20 см. Уште еден од овој релативно голем тип беше продаден на аукција во 2010 година.Sotheby's London, 7 December 2010, Sale L10233, Lot 31, sold for £163,250 inc. premium, Sale catalogue online. This price was exceptional; compare this lot at Christie's in 2006 И покрај тоа што обично имале катанци, нивната тенка рамка од евлово дрво значела дека ковчезите веројатно биле премногу кршливи за да се користат за навистина вредни предмети како накит, а се смета дека се користеле за разни мали предмети, вклучувајќи козметика и колекции на печати, монети и слично.
Во 2002 година, Музејот на уметност Лоу при Универзитетот во Мајами во Корал Гејблс, Флорида, одржа изложба „ Кутии со пастиља: Скриени богатства на италијанската ренесанса“ од колекцијата на Националната галерија на античката уметност во Рим, а беше објавен и каталог на изложбата од 80 страници на англиски и италијански јазик.See further reading
Гесо пастиља Пастиљите од гесо најчесто се среќаваат во Италија во периодот од 14 до 16 век, каде што пастиљите на поголеми парчиња мебел како што се касоните и на рамките за слики, почесто биле позлатени гесо отколку вистински бели оловни пастиљи. И сликите на панели и позлатените рамки имале тенок рамен слој од гисо како дел од нивната подготовка, на кој била додадена декорацијата со пастиљи. На мебелот и рамките, се чини дека гисото понекогаш е изрезбано од подебела рамна површина со субтрактивна техника, а понекогаш е изградено со адитивна, за помали и поголеми површини, соодветно. Друга техника на адитив била едноставно да се протне гесото од кеса низ млазница, како глазура на торта, за да се добијат долги тркалезни линии, често користени како ластари во дизајните на лисјата.Penny, Nicholas, A Closer Look: Frames, 80, 2011, Yale University Press, , ; Penny avoids the term "pastiglia" in discussing picture frames, talking of piped and "press-cast" gesso. Потоа секогаш било позлатено или обоено, обично првото. Техниката била многу широко користена кај насликаните панели, додека сликите со златна основа останале норма за олтарските слики, заедно со низа други техники за украсување на обични позлатени површини како што се печат, гравирање или гребење линии, како и точкесто, дупчење или боцкање точки. Во готските архитектонски рамки за полиптихи, пастиљите многу често се користат за украсување на мали рамни површини како што се шпандрели и зад заоблени рабови. Техниката е опишана на крајот од техничкиот прирачник од Ченино Ченини, чии слики ја користеле, иако тој самиот не го користи терминот.von Imhoff, 142
Со опаѓањето на стилот со златна основа, тој станал поредок во сликите, за разлика од рамките, но понекогаш се користел за акценти или за одредена намена. Познатиот портрет од Сандро Ботичели, кој се школувал како златар, „ Портрет на човек со медал на Козимо Постариот“ (Уфици, околу 1474), го прикажува медалот што го држи ликот изработен во позлатени пастиљи, што очигледно е отпечаток обликуван од оригиналната матрица за металните медали, од кои некои се зачувани.Cohen, 113. The medal is not reversed, so was either from the matrix, or made by using a new matrix cast from a medal.
Пизанело често ја користел техниката; неговата „Визија на Свети Евстатиј“ (Национална галерија, веројатно околу 1540 година) прикажува многу елегантно облечен дворјанин на коњ, а има и пастиљиски акценти на медалјоните на коњскиот појас, како и златните држачи на неговиот ловечки рог и неговите мамузи, сите позлатени и претставуваат парчиња златарски дела.Syson and Gordon, 158 Вакви акценти се гледаат на други слики од Пизанело, кој бил водечки медалист во своето време и запознаен со техниките на моделирање и леење. Слични медалјони од пастиљи на коњски запреги се наоѓаат на фреската „Свети Ѓорѓи и принцезата“ (Верона) и „Појавата на Богородица“ на светците Антониј, игумен и Ѓорѓи (Национална галерија).Syson and Gordon, 22 & 140 На неговата позлатена слика „Мадона од потполошката“ (Верона, припишана), пастиљите се наоѓаат на ореолите и рабовите на фустанот на Богородица кај вратот и манжетната, нејзината круна и во лисната декорација до златното „небо“, сите типични локации во претходните религиозни слики.
Една генерација по Пизанело, конзервативниот Карло Кривели продолжил да користи пастиљиски акценти во своите панели,Cohen, 113 и се користи во „Обожавање на кралевите“ од Винченцо Фоппа (Национална галерија) на крајот од векот, во круните и подароците на Трите кралеви.Dunkerton and Plazzotta
Техниката е поретка кај фреските, но постојат обемни области на шари во циклусот на животот на кралицата Теоделинда во катедралата во Монца од семејството Заватари околу 1440 година, без сомнение користејќи обичен фреско малтер.Syson and Gordon, 58, discusses and illustrates the cycle, without mentioning the pastiglia; Monza Duomo museum Можеби било почесто во украсувањето на световните палати отколку на црквите, но огромното мнозинство од декорациите на готските палати сега се изгубени. Во Англија, се користел во Шарената комора на Вестминстерската палата, како и на многу оштетениот насликан панел од Вестминстерската ретабла,Všetečková а во раното холандско сликарство се користел во дела како што е триптихот „Зајлерн“ припишан на Роберт Кампин, каде што златното небо има сложени шари на зеленило, со различен дизајн на секој панел.Courtauld , The Seilern Triptych
До околу 1500 година, и со појавата на сликарството на пофлексибилно платно, кое не би било соодветна подлога за пастиљи, употребата во сликарството исчезнува, но продолжува на рамки за слики, каде што ренесансните пастиљи од гесо генерално се состоеле од растителни мотиви. Во текот на 16 век, касоните и некои рамки станале помасивни, а резбата во дрво ги заменила пастиљите.Osborne, 125-126
Касони
Гесо пастиљата била многу широко користена на касони од почетокот на формата во 14 век. Раната декорација имала тенденција да се состои од повторувачки мотиви добиени од текстилни дизајни. Раните касони биле претежно или целосно насликани или целосно декорирани во позлатени пастиљи, но до 15 век насликаните панели биле вметнати во елаборирани пастиљи или лајсни - многу од сликите сега се одвоени и висат во музеи. Темите што се користеле за украсување на касони во двата медиуми имале значително преклопување со оние на ковчезите од бели оловни пастиљи, со силна пристрасност кон митологијата. Сликите обично биле изработени од специјализирани работилници, со помал квалитет од водечките локални мајстори, но во 15 век, многу важни сликари понекогаш ги изработувале. Вазари се жалел дека во негово време уметниците го потценувале ова дело, а дотогаш биле во мода помасивни и елаборирано резбани касони од орев.Campbell, 205-207; Bull, 38-39; Osborne, 125-126