Dynamizm piłkarza (wł. Dinamismo di un calciatore lub Dinamismo di un Foot-baller) – obraz olejny włoskiego malarza Umberta Boccioniego, namalowany w 1913 roku i przedstawiający dynamiczną sylwetkę piłkarza. Obraz odzwierciedlał zainteresowanie futurystów szybkością i ruchem. Znajduje się w zbiorach Museum of Modern Art w Nowym Jorku jako część The Sidney and Harriet Janis Collection. Nosi tytuł Dynamism of a Soccer Player.
Futuryzm w malarstwie Futuryzm został formalnie zainicjowany w Paryżu w 1909 roku, Filippo Tommaso Marinetti, włoski pisarz i artysta opublikował w dzienniku Le Figaro swój Le Manifeste du Futurisme. Jego zwolennikami byli Włosi, doskonale obeznani z francuską kulturą i sztuką; podziwiali kubizm, rozbijający materialną rzeczywistość na geometryczne bryły i dywizjonizm, z jego kolorowymi impresjami, oddanymi za pomocą przeciwstawnych, kolorowych kropek. Jednak ich cel był inny: tacy twórcy jak: Giacomo Balla, Umberto Boccioni czy Gino Severini starali się wyeliminować strukturę na rzecz ruchu.
Opis W serii obrazów z „dynamizmem” w tytule, namalowanych w 1913 roku przez Boccioniego uwydatnił się bardziej niż w jego wcześniejszych pracach wpływ koloru. Nabrał on żywej i gwałtownej jaskrawości, a obrazy stały się bardziej skupione i bogatsze w treść. Przestrzeń zatraciła swą trójwymiarowość, którą miała we wcześniejszych pracach, mniej lub bardziej respektujących tradycyjne prawa perspektywy. Teraz natomiast prawa te zostały ukryte w przedstawianym temacie i w jego stosunku do otaczającej go rzeczywistości.
W Dynamizmie piłkarza artysta nawiązał do teorii dywizjonizmu tworząc kompozycję wzdłuż linii skośnych i głównych przekątnych, prowadzących światło do wnętrza obrazu. Wykorzystał tu własne studia nad ilościową siłą barwy i możliwościami świetlnymi tkwiącymi w zestawieniu różnych tonów. Obraz tryska witalnością, uwalniając wraz z narastającym ruchem silną energię, powstającą z syntezy światła i ruchu. Wprowadził zarazem wysoki stopień abstrakcji plastycznej – niektóre części ciała zawodnika wydają się być bardziej widoczne nabierając trójwymiarowości. Duże świetlne strumienie przecinają obraz, emitując jarzenie, rozjaśniając kolory i tworząc ruch okrężny, który w połączeniu z dynamiką gracza zaciera jego specyficzne kształty, osiągając w ten sposób maksymalny impet i siłę. Wyjątkiem jest jego mocno wyrzeźbiona noga pośrodku świetlistej, migoczącej atmosfery. Boccioni zademonstrował tu zasadę, którą sformułował w swoim tekście z 1910 roku, : „Aby namalować postać ludzką, nie należy jej malować, należy oddać całą otaczającą atmosferę… ruch i światło niszczą materialność ciał”. Kompozycja Dynamizmu piłkarza nabiera blasku dzięki wibracji drobnych akcentów barwnych w przeciwieństwie do innych obrazów Boccioniego przedstawiających dynamiczny ruch i tworzące go linie sił, w których barwa nakładana była dość gęstymi i szerokimi pociągnięciami pędzla.
Wystawy Obraz był wystawiany w następujących miastach: Rzym – 1914 (prawdopodobnie), 1925, 1948 Londyn – 1914 San Francisco – 1915 Mediolan – 1916–1917, 1924, 1933 Genewa – 1920–1921 Nowy Jork – 1954, 1961 Paryż – 1980 Filadelfia – 1980–1981 Wenecja – 1986
Dzieje obrazu Na początku lat 30. XX wieku obraz nabyli do swojej kolekcji Sidney i Harriet Janis. w latach 30. należał do grona doradców i przyjaciół Museum of Modern Art. Obraz do obojga małżonków trafił ze Szwajcarii, przypuszczalnie za pośrednictwem włosko-szwajcarskiego rzeźbiarza surrealisty Alberta Giacomettiego, który miał bezpośredni kontakt z rodziną Boccioniego w mediolańskim środowisku. W 1968 roku Sidney i Harriet Janis przekazali obraz wraz ze swoją kolekcją dzieł sztuki jako dar dla Museum of Modern Art.
Przypisy
Bibliografia
Linki zewnętrzne Obraz na stronie Museum of Modern Art Prezentacja obrazu na oficjalnym kanale Museum of Modern Art na YouTube
Kategoria:Obrazy Umberta Boccioniego Kategoria:Obrazy w Museum of Modern Art Kategoria:Sport w sztuce